રેબલ ભારતીય હિપ-હોપનો બ્રેકઆઉટ સ્ટાર કેવી રીતે બન્યો

રેબલ આગામી મુખ્ય પ્રવાહના ભારતીય રેપર બનવાનો પ્રયાસ કરી રહી નથી. તેથી જ તે અલગ તરી આવે છે.

મેઘાલયના વરસાદથી ભીંજાયેલા ટેકરીઓમાંથી ઉભરી આવેલા આ કલાકાર ઝડપથી દેશના સૌથી આકર્ષક નવા કલાકારોમાંના એક બની ગયા છે. હિપ-હોપ અવાજો એવા સંગીત દ્વારા જે સંયમિત, ભાવનાત્મક રીતે અલગ અને ઊંડાણપૂર્વક વ્યક્તિગત લાગે છે.

જ્યારે ભારતીય રેપનો મોટો ભાગ મોટા વ્યક્તિત્વ અને જોરદાર બહાદુરી પર આધાર રાખે છે, ત્યારે રેબલનું આકર્ષણ ઓછા શબ્દોમાં વધુ કહેવાની તેમની ક્ષમતામાંથી આવે છે.

તેણીની સફળતા ધુરંધર સાઉન્ડટ્રેકે લાખો લોકોને તેના શાનદાર, ક્લિપ્ડ ડિલિવરીથી પરિચય કરાવ્યો, જ્યારે તેના નવીનતમ સિંગલ 'પ્રેઇંગ મેન્ટિસ' એ તેના સંગીત પ્રત્યે આકર્ષણને વધુ તીવ્ર બનાવ્યું છે.

છતાં વધતી જતી પ્રસિદ્ધિ ઉપરાંત, ઓળખ, અલગતા અને ભારતના ઉત્તરપૂર્વના કલાકારો પોતાને અનુકૂળ થયા વિના મુખ્ય પ્રવાહમાં કેવી રીતે પ્રવેશ કરી રહ્યા છે તે વિશે એક મોટી વાર્તા છે.

અલગતાને કલાત્મક ઓળખમાં ફેરવવી

રેબલ બનતા પહેલા, તે દૈયાફી લામારે હતી, એક બાળક જે ઘણીવાર તેની આસપાસના લોકોથી અલગ અનુભવતી હતી.

બોર્ડિંગ સ્કૂલોમાં ઉછર્યા પછી, તેણીમાં એકલતાની તીવ્ર ભાવના વિકસાવી જે પાછળથી તેના વ્યક્તિત્વ અને સંગીત બંનેને વ્યાખ્યાયિત કરશે.

તેણીએ કહ્યું બીબીસી: "યંગ રેબલ હંમેશા એકલો રહેતો. કોઈ મિત્રો નહોતા. એક ખૂણામાં બેઠો હતો. બધા એવું વિચારતા હતા કે આ વિચિત્ર છોકરી કોણ છે?"

સમય જતાં તે એકલતા વધુ કઠિન બની ગઈ, બળવાખોર, સત્તા પ્રત્યે પ્રતિરોધક અને બંધારણ પ્રત્યે અસ્વસ્થ બની ગઈ.

વિજ્ઞાને થોડા સમય માટે તેણીને દિશા આપી. રેબલે પાછળથી બેંગલુરુમાં એન્જિનિયરિંગની ડિગ્રી મેળવી, પરંતુ તે સમયગાળો કામચલાઉ હતો.

સંગીત આખરે એવી લાગણીઓને આકાર આપતું માધ્યમ બન્યું જે તેણીને અન્યત્ર વ્યક્ત કરવામાં સંઘર્ષ કરતી હતી.

રેબલ નામ પોતે જ તે પરિવર્તનને પ્રતિબિંબિત કરે છે. તેણીએ તેને એક ઉત્પાદિત સ્ટેજ વ્યક્તિત્વ કરતાં "એક ખૂબ જ વ્યક્તિગત બળવો" તરીકે વર્ણવ્યું.

તેણીએ ઉમેર્યું: "તે અયોગ્ય હોવાની લાગણી વ્યક્ત કરવા માટેનું સંપૂર્ણ માધ્યમ બન્યું."

તે ભાવનાત્મક તણાવ હવે તેના સંગીતના કેન્દ્રમાં છે.

જ્યારે ઘણા ભારતીય રેપર્સ સ્વેગર અને મોટા વ્યક્તિત્વમાં ખૂબ જ રસ ધરાવે છે, ત્યારે રેબલ હિપ-હોપનો અભિગમ અલગ રીતે અપનાવે છે. તેણીની ડિલિવરી ક્લિપ્ડ, સંયમિત અને ભાવનાત્મક રીતે નિયંત્રિત છે.

એક કલાકાર તરીકેની તેમની ઓળખ ઘડવામાં ભાષા પણ મુખ્ય ભૂમિકા ભજવે છે. ઘરથી દૂર વર્ષો વિતાવ્યા પછી અંગ્રેજી તેમની મુખ્ય ભાષા બની ગઈ, પરંતુ જયંતિયા તેમના માટે ખૂબ જ લાગણીશીલ રહે છે.

આ વિરોધાભાસ રેબલના આકર્ષણને મોટાભાગે વ્યાખ્યાયિત કરે છે. તેમનું સંગીત મેઘાલયમાં મૂળ ધરાવે છે અને સાથે સાથે એવી વ્યક્તિના ભાવનાત્મક અંતરને પણ વહન કરે છે જેણે વર્ષોથી તેની આસપાસના દરેક વાતાવરણથી અલગ અનુભવ કર્યો છે.

વિડંબના એ છે કે, તેણીના ગીતકાર્ય માટે જાણીતી હોવા છતાં, તેણી ભારપૂર્વક કહે છે કે લેખન એ એવી વસ્તુ નથી જે તેણીને કુદરતી રીતે ગમે છે.

આજે પણ, તેમના ઘણા વિચારો કાળજીપૂર્વક ગોઠવાયેલી નોટબુકોને બદલે અધૂરા નોંધો અને છૂટાછવાયા લખાણો બનીને રહી ગયા છે.

મુખ્ય પ્રવાહના ભારતમાં પ્રવેશ

રેબલનો મુખ્ય પ્રવાહની ભારતીય સંસ્કૃતિમાં પ્રવેશ થયો ધુરંધર.

'રન ડાઉન ધ સિટી: મોનિકા', 'નાલ નાચના' અને 'મૂવ - યે ઇશ્ક ઇશ્ક' જેવા ગીતોએ એક એવો અવાજ દર્શાવ્યો જે ભારતીય રેપ સાથે સંકળાયેલા મુખ્ય પ્રવાહના શ્રોતાઓ કરતા ઘણો અલગ લાગતો હતો.

ફિલ્મમાં જ જોરદાર, અસ્તવ્યસ્ત ઉર્જા હતી, પણ રેબલના કાવ્યો તેમના નિયંત્રણ અને ચોકસાઈને કારણે અલગ દેખાતા હતા.

પરંતુ પ્રશંસાની સાથે સાથે પ્રતિક્રિયા પણ આવી.

કેટલાક લોકોએ તેના પર "વેચાઈ જવાનો" આરોપ લગાવ્યો જ્યારે અન્ય લોકોએ તેના સંગીતમાં રહેલી કાળી છબીઓની ટીકા કરી, અને દાવો કર્યો કે રાક્ષસોના સંદર્ભો તેના કાર્યને ખ્રિસ્તી વિરોધી અથવા શેતાનવાદી બનાવે છે.

મેઘાલયમાં, જ્યાં ચર્ચ સંસ્કૃતિ જાહેર જીવનને મજબૂત રીતે આકાર આપે છે, ત્યાં તે આરોપોનું ખાસ વજન હતું.

રેબલ ટીકાથી મોટે ભાગે બેભાન દેખાયા:

"જ્યારે તમને વ્યાપારી સફળતા મળે છે, ત્યારે લોકો વિચારે છે કે તમે તમારો આત્મા વેચી દીધો છે."

ફિલ્મ સંગીતને સમાધાન તરીકે જોવાને બદલે, તે તેને સર્જનાત્મક પ્રયોગ તરીકે જુએ છે.

"જો હું કોઈ ફિલ્મ માટે ગાતો હોઉં, તો મને એ ગમશે. પણ હું જે પ્રોજેક્ટ્સ લઉં છું તેમાં હું ચૂંટાયેલી રહું છું."

તે પસંદગી મહત્વની છે કારણ કે રેબલની અપીલ અંશતઃ મોટા પ્રેક્ષકો માટે પોતાને પાતળી બનાવવાના તેના ઇનકારમાંથી આવે છે.

તેણીની તાજેતરની રજૂઆત, 'પ્રેઇંગ મેન્ટિસ' એ તે અભિગમને વધુ મજબૂત બનાવ્યો છે.

આ શ્યામ, હિપ્નોટિક સિંગલ ઝડપથી ઓનલાઈન ચર્ચાનો વિષય બની ગયું, શ્રોતાઓએ તેના વાતાવરણ અને ગીતાત્મક સૂર બંનેનું વિશ્લેષણ કર્યું.

બોલિવૂડમાં પોતાની સફળતા પછી વ્યાપારી સૂત્રોનો પીછો કરવાને બદલે, રેબલ પોતાની કલાત્મક ઓળખને વધુ મજબૂત બનાવવા માટે વધુ પ્રતિબદ્ધ દેખાય છે.

તે આત્મવિશ્વાસ ભારતીય લોકપ્રિય સંસ્કૃતિમાં વ્યાપક પરિવર્તનને પણ પ્રતિબિંબિત કરે છે.

દાયકાઓથી, બોલીવુડ અને મુઠ્ઠીભર મેટ્રોપોલિટન શહેરોએ રાષ્ટ્રીય મુખ્ય પ્રવાહમાં શું પ્રવેશ્યું તે મોટાભાગે નક્કી કર્યું. હવે, અગાઉ અવગણવામાં આવેલા પ્રદેશોના કલાકારો વધુને વધુ નવી સાંસ્કૃતિક વાતચીતો ચલાવી રહ્યા છે.

રેબલનો ઉદય ખાસ કરીને નોંધપાત્ર લાગે છે કારણ કે ઉત્તરપૂર્વીય કલાકારોએ ઐતિહાસિક રીતે ભારતના મનોરંજન ઉદ્યોગોમાં દૃશ્યતા માટે સંઘર્ષ કર્યો છે.

ભૌગોલિક રીતે બાંગ્લાદેશ, ચીન અને મ્યાનમાર વચ્ચે આવેલું, ઉત્તરપૂર્વ લાંબા સમયથી ભારતની મુખ્ય ભૂમિથી સાંસ્કૃતિક રીતે દૂર રહેતું આવ્યું છે. આ પ્રદેશના ઘણા લોકો વારંવાર પોતાના દેશમાં બહારના લોકો તરીકે વર્તન કરવામાં આવે છે તે અંગે વાત કરે છે.

તે અસંતુલનને સ્વીકારતા, રેબલે કહ્યું:

"મારું માનવું છે કે આપણને દેશના બાકીના ભાગો જેટલી તકો મળી નથી."

છતાં રોષ ક્યારેય તેના દ્રષ્ટિકોણ પર પ્રભુત્વ ધરાવતો નથી લાગતો.

"આવા પ્રદેશમાંથી બહાર આવીને મને ખૂબ ગર્વ થાય છે."

રેબલના અવાજને આકાર આપતું શિલોંગ

રેબલને સમજવાનો એક ભાગ એટલે શિલોંગને સમજવું.

મેઘાલયની રાજધાની લાંબા સમયથી ભારતની સૌથી સમૃદ્ધ લાઇવ મ્યુઝિક પરંપરાઓમાંની એક ધરાવે છે, ભલે તેને ભાગ્યે જ મુંબઈ કે દિલ્હી જેટલું રાષ્ટ્રીય ધ્યાન મળે.

ચર્ચ ગાયકવૃંદ, બ્લૂઝ સંગીતકારો, ગેરેજ મેટલ બેન્ડ અને જૂના જમાનાનું રોક સંસ્કૃતિ શહેરની ઓળખને આકાર આપી રહ્યું છે. વર્ષોથી, શિલોંગ હિપ-હોપ કરતાં ગિટાર-સંચાલિત સંગીત માટે વધુ જાણીતું હતું.

રેબલ એ ઇકોસિસ્ટમમાંથી ઉભરી આવ્યો, સાથે સાથે ઇન્ટરનેટ દ્વારા ભારે આકાર પામેલી નવી પેઢીનું પ્રતિનિધિત્વ પણ કરતો હતો.

વૈશ્વિક રેપ, ટ્રેપ અને વૈકલ્પિક હિપ-હોપ સ્થાનિક પ્રભાવો સાથે અથડાયા અને પરંપરાગત પ્રાદેશિક શ્રેણીઓ કરતાં ઘણી ઓછી અનુમાનિત રચના બનાવી.

તેણીના પ્રારંભિક સંગીત સંબંધોમાંથી એક Eminem. તેણીએ કહ્યું કે તેમનું સંગીત તેના અલગતા અને ભાવનાત્મક વિસ્થાપનના વિષયોને કારણે પડઘો પાડે છે.

તેમનું પ્રિય ગીત 'સુંદર' છે, અને તેમાં નબળાઈ અને અવજ્ઞાનું સંતુલન તેમના પોતાના કાર્યના ભાગોમાં સ્પષ્ટપણે પડઘો પાડે છે.

પરંતુ તે વૈશ્વિક પ્રભાવો છતાં, રેબલ મેઘાલય અને તેની આદિવાસી ઓળખ સાથે ઊંડે સુધી જોડાયેલા છે.

તે આ ગર્વનો શ્રેય તેના પરિવારની મહિલાઓ અને તેના પરિવારના ગામડાને આપે છે. મેઘાલયના પ્રેક્ષકો તેની સફળતા પ્રત્યે કેવી પ્રતિક્રિયા આપે છે તેનું આ પાયો કેન્દ્રબિંદુ બની ગયો છે.

તે ભાવનાત્મક જોડાણ સમજાવે છે કે શા માટે તેણીની સફળતા એક સામાન્ય સંગીત સફળતાની વાર્તા કરતાં મોટી લાગે છે.

રેબલ ફક્ત પ્રખ્યાત થઈ રહી નથી; ઉત્તરપૂર્વના ઘણા શ્રોતાઓ માટે, તે લાંબા સમયથી રાહ જોવાતી દૃશ્યતાનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે.

તે જ સમયે, તેણી પોતાના ઉદય વિશે ખૂબ જ વ્યવહારિક રહે છે. પ્રતિભા અથવા સફળતા વિશે તેણી જે રીતે વાત કરે છે તેમાં રોમેન્ટિકવાદ બહુ ઓછો જોવા મળે છે.

તેણીએ ઉમેર્યું: “અત્યાર સુધીનો સૌથી મોટો પાઠ એ છે કે સુસંગતતા ચાવીરૂપ છે.

"જો તમે કોઈ બાબતમાં સારા નથી, તો તમારે સુધરવાની જરૂર છે. તમે કેટલા ખરાબ છો તે જાણવા માટે પૂરતા વાસ્તવિક બનો."

આ માનસિકતા આખરે સમજાવી શકે છે કે આધુનિક ભારતીય હિપ-હોપમાં રેબલ આટલું તાજગીભર્યું કેમ લાગે છે.

ઠંડી અલગતા અને કાળજીપૂર્વક સંયમિત રજૂઆત નીચે એક કલાકાર બેઠો છે જે પૌરાણિક કથાઓનું વર્ણન કરવા અથવા મંજૂરી માટે પ્રામાણિકતા રજૂ કરવા તૈયાર નથી.

ભારતીય પોપ સંસ્કૃતિનું વિકેન્દ્રીકરણ વધુને વધુ થતું જાય છે, એક સમયે સાંસ્કૃતિક રીતે દૂર ગણાતા સ્થળોના કલાકારો મુખ્ય પ્રવાહનો પીછો કરવાને બદલે તેને આકાર આપવાનું શરૂ કરી રહ્યા છે.

રેબલને મોટાભાગનો ઉદ્યોગ શરૂ થાય તે પહેલાં જ તે પરિવર્તન સમજાઈ ગયું હતું. હવે, શિલોંગની ધુમ્મસથી ઢંકાયેલી ટેકરીઓમાંથી, તે ભારતીય હિપ-હોપ કેવો સંભળાય છે તે ફરીથી વ્યાખ્યાયિત કરવામાં મદદ કરી રહી છે.