નૈસમ જલાલ 'લેન્ડસ્કેપ્સ ઓફ ઇટરનિટી', હિન્દુસ્તાની સંગીત અને આધ્યાત્મિકતા પર

નૈસમ જલાલ એક ફ્રેન્ચ-સીરિયન વાંસળીવાદક છે જેનું કાર્ય જાઝ, સમકાલીન અને વિશ્વ સંગીતને જોડે છે, પરંતુ તેમનું આગામી આલ્બમ, શાશ્વતતાના લેન્ડસ્કેપ્સ, ભારતીય શાસ્ત્રીય પરંપરાના હૃદયમાં ઊંડાણપૂર્વક ઉતરે છે.

20 વર્ષથી વધુ સમયથી, ઉત્તર ભારતનું શાસ્ત્રીય સંગીત, હિન્દુસ્તાની સંગીત, તેમના કલાત્મક જીવનમાં કેન્દ્રસ્થાને રહ્યું છે, જે સૂર, મૌન અને આધ્યાત્મિક અભિવ્યક્તિની તેમની સમજને આકાર આપે છે.

તેણીએ હરિપ્રસાદ ચૌરસિયા, બિસ્મિલ્લાહ ખાન, એન રાજમ અને સલામત અને નઝાકત અલી ખાન જેવા ઉસ્તાદોના સંગીતનો અભ્યાસ કર્યો છે, રાગ, તાલ અને ઇમ્પ્રૂવાઇઝેશનની તેમની નિપુણતામાંથી પ્રેરણા મેળવીને.

આ પ્રભાવો આલ્બમની રચનાઓને પ્રભાવિત કરે છે, જે તેમની સમકાલીન સંવેદનાઓને હિન્દુસ્તાની સંગીતની માળખાકીય અને ભાવનાત્મક ઊંડાણ સાથે મિશ્રિત કરે છે.

DESIblitz સાથેની એક મુલાકાતમાં, તેણીએ ભારતના અવાજો, ફિલસૂફી અને પવિત્ર લેન્ડસ્કેપ્સે તેમના સંગીતને કેવી રીતે માર્ગદર્શન આપ્યું અને આકાર આપ્યો તેના પર પ્રતિબિંબ પાડે છે. શાશ્વતતાના લેન્ડસ્કેપ્સ.

હિન્દુસ્તાની સંગીત દ્વારા મૌન શોધવું

નૈસમ જલાલ પોતાની સંગીતમય ઓળખ હિન્દુસ્તાની શાસ્ત્રીય સંગીત સાથેના રચનાત્મક અનુભવમાં પાછી ખેંચે છે:

“જ્યારે હું 17 વર્ષનો હતો, ત્યારે મારા એક ડબલ બાસ પ્લેયર મિત્રએ મને હરિપ્રસાદ ચૌરસિયાનો રેકોર્ડ આપ્યો.

“હરિપ્રસાદ ચૌરસિયા સૌથી મહાન હિન્દુસ્તાની છે વાંસળી સર્વકાલીન ખેલાડી.

"તે સમયથી હું અઠવાડિયામાં ઓછામાં ઓછું એક વાર તે આલ્બમ સાંભળું છું, પણ ક્યારેક દિવસમાં થોડી વાર. તે 20 વર્ષ પહેલાની વાત છે. આ આલ્બમ મેં મારા જીવનમાં સૌથી વધુ સાંભળ્યું છે."

હિન્દુસ્તાની સંગીતના પાયા, રાગ સાથેના તેમના પરિચયથી અવકાશ, મૌન અને આધ્યાત્મિકતા પ્રત્યેની તેમની સમજણમાં વધારો થયો.

જલાલ કહે છે: “હિન્દુસ્તાની સંગીત રાગ પર આધારિત છે.

"રાગ માત્ર એક સુરીલા સ્કેલ નથી, પણ એક શૈલી, રંગ અને માર્ગ પણ છે."

"આલાપ ખૂબ જ શક્તિશાળી છે અને સંગીતમાં મૌન સાથેના મારા સંબંધને ખરેખર પ્રભાવિત કર્યો છે, જે સંગીતકાર તરીકેના મારા કાર્યમાં કેન્દ્રિય છે."

જલાલ હિન્દુસ્તાની અને અરબી સંગીત વચ્ચે સમાનતાઓ ઓળખે છે, અને નોંધે છે કે મૌન પર ભાર આધ્યાત્મિકતામાંથી ઉદ્ભવે છે:

"આલાપ અને કુરાનના પાઠથી મને શીખવા મળ્યું કે સંગીતમાં જગ્યા અને મૌન કેટલું કેન્દ્રસ્થાને છે... ખયાલ શબ્દ (જે સંગીતની શૈલીઓમાંની એક છે) ભારતીય શાસ્ત્રીય સંગીત) નો અર્થ અરબીમાં કલ્પના થાય છે.

"જે રીતે તમે ફક્ત એક જ સૂર વગાડી શકો છો અને તમારી બધી ભાવનાઓ વ્યક્ત કરી શકો છો. મને લાગે છે કે હિન્દુસ્તાની સંગીત અતિ શક્તિશાળી છે કારણ કે તેનો જન્મ વિવિધ સંસ્કૃતિઓના મેળાપમાંથી થયો છે."

ઇમ્પ્રુવાઇઝેશન પ્રત્યેનો તેમનો અભિગમ આને પ્રતિબિંબિત કરે છે, દરેક નોંધને હેતુ સાથે શ્વાસ લેવાની મંજૂરી આપે છે અને મૌનને ગેરહાજરીને બદલે અભિવ્યક્ત તત્વ બનાવે છે.

ભારત અને વ્યક્તિગત પરિવર્તન દ્વારા યાત્રાઓ

બનાવતી વખતે શાશ્વતતાના લેન્ડસ્કેપ્સ, જલાલે મહિનાઓ સુધી ઉત્તર ભારતમાં એકલા પ્રવાસ કર્યો, પવિત્ર સ્થળોની મુલાકાત લીધી અને સ્થાનિક સંગીતકારો સાથે જોડાયા. છતાં તેમનો કલાત્મક દર્શન અડગ રહ્યો.

તે કહે છે: "એવું નહોતું. મને હવે વધુ સ્પષ્ટ અને ખાતરી થઈ ગઈ છે કે હું મારા જીવનમાં કટ્ટરતાનો સંપૂર્ણપણે ઇનકાર કરું છું. પરંતુ ભારતમાં ખરેખર જે ખાસ હતું તે એ હતું કે ત્યાંના લેન્ડસ્કેપ્સ મારા માટે કેવી રીતે પડઘો પાડતા હતા.

“મને ઘરે જેવું લાગ્યું નહીં પણ એવું લાગ્યું કે જાણે લેન્ડસ્કેપ્સ હંમેશા મારો ભાગ રહ્યા છે.

"અને તે ખૂબ જ આશ્ચર્યજનક અને વિચિત્ર હતું. હું હજુ પણ આ લાગણી સમજાવી શકતો નથી."

આ અનુભવથી પર્યાવરણ અને સ્થળ પ્રત્યે તેની સંવેદનશીલતા વધુ ઊંડી થઈ.

તેણીએ અનુભવેલા કુદરતી અને આધ્યાત્મિક દૃશ્યોએ તેણીની રચનાઓને પ્રેરણા આપી, જેનાથી તેણીના સંગીતની છબી અને ભાવનાત્મક પડઘો બંને આકાર પામ્યા.

આ અભિગમ તેમના આ વિશ્વાસ પર ભાર મૂકે છે કે સંગીત બાહ્ય અનુભવોની જેમ આંતરિક પ્રતિબિંબમાંથી પણ ઉદ્ભવે છે.

શ્વાસ, રાગ અને વાંસળીનો આધ્યાત્મિક અવાજ

વાંસળી એક કેન્દ્રીય વાદ્ય તરીકે ઉભરી આવે છે શાશ્વતતાના લેન્ડસ્કેપ્સ, જે મધુરતા અને આધ્યાત્મિકતા બંને માટે એક માર્ગ તરીકે સેવા આપે છે.

જલાલ સમજાવે છે: “આ ખૂબ જ ઊંડો પ્રશ્ન છે.

“મને ખૂબ આનંદ છે કે તમે મારી વાંસળીને આધ્યાત્મિક અવાજ તરીકે વગાડતા સાંભળી શકો છો કારણ કે તે ખરેખર મારી આધ્યાત્મિકતાને વ્યક્ત કરવાની રીત છે... શ્વાસ એ આત્મા છે.

"માત્ર હિન્દુસ્તાની સંગીતમાં જ નહીં પરંતુ ઘણી સંસ્કૃતિઓમાં. હિન્દુસ્તાની સંગીતમાં, રાગ વિકાસના આલાપ ભાગમાં શ્વાસ કેન્દ્રસ્થાને છે. અને મારા સંગીતમાં તેનું ખૂબ મહત્વ છે."

દરેક રચના ચોક્કસ રાગ દ્વારા રજૂ કરવામાં આવે છે, જે દિવસના ચોક્કસ સમય અને ભાવનાત્મક રચનાને ઉજાગર કરવા માટે પસંદ કરવામાં આવે છે.

તેણી આગળ કહે છે: “ભૈરવ એ વહેલી સવારનો રાગ છે અને મેં 'પરોઢિયે ચોખાના ખેતરોમાં' નામની મારી રચનામાં સવારના રહસ્યને વ્યક્ત કરવા માટે તેનો ઉપયોગ કર્યો છે... હું 'ચાંદીના પ્રકાશમાં ક્ષમા સ્નાન' માં યમનનો ઉપયોગ કરું છું, જે રાત્રિ રાગ છે કારણ કે તે એક આનંદકારક રાગ છે અને કારણ કે હું જે લેન્ડસ્કેપનું વર્ણન કરી રહી હતી તે રાત્રે બની રહ્યું છે.

"કાફીની વાત કરીએ તો, મને આ રાગ ખૂબ ગમે છે. કાફીનો સ્કેલ પશ્ચિમી સંગીતમાં ડોરિયન સ્કેલ જેવો જ છે, જે ખૂબ જ નરમ અને તે જ સમયે ઊંડો છે - તે તેજસ્વી છે."

તેમની રચનાઓ સમય અને સંસ્કૃતિને જોડે છે, દરેક રાગમાં રહેલા મૂડમાંથી પ્રેરણા લે છે અને સાથે સાથે સંપૂર્ણપણે વ્યક્તિગત પણ રહે છે.

આનાથી જલાલ હિન્દુસ્તાની પરંપરાને બંધન વગર માન આપી શકે છે.

“હું તેમનો ખૂબ આદર કરું છું... પરંપરાગત સંગીત સમુદાયોનો આત્મા છે.

"પણ, હું ભોળો નથી. હું જાણું છું કે પરંપરાગત સંગીત ક્યારેક દમનકારી હોઈ શકે છે... હું મુક્તપણે કાર્ય કરી શકું છું અને દમનનો ભોગ બન્યા વિના તેમનાથી પ્રેરિત થઈ શકું છું."

સંગીતમાં કવિતા, ઉપચાર અને દિવ્યતા

નૈસમ જલાલ કબીરની કવિતાને એકીકૃત કરીને તેમના સંગીતના આધ્યાત્મિક અને કથાત્મક સ્તરોને વધુ ઊંડા બનાવે છે.

તે કહે છે: “મેં સંગીત કંપોઝ કર્યા પછી, અને અમે તેને ઘણી વખત રજૂ કર્યા પછી, મેં આરુજ આફતાબનું આલ્બમ સાંભળ્યું.

“હિન્દુસ્તાની ન હોય તેવા સંદર્ભમાં ઉર્દૂ/હિન્દીનો અવાજ સાંભળીને હું મંત્રમુગ્ધ થઈ ગયો.

“પછી મને લાગ્યું કે મારી રચનામાં હિન્દી સાંભળવાની જરૂર છે, તેથી હું કબીરની કવિતામાં ડૂબી ગયો અને મારી વાર્તા સાથે પડઘો પાડતા શ્લોકો શોધી કાઢ્યા.

"કબીરની કવિતા અને ફિલસૂફી હિન્દુસ્તાની સંગીત તરીકે ઇસ્લામ અને હિન્દુ ધર્મનો મેળાપ છે; કબીરની કવિતા હિન્દુસ્તાની સંગીત તરીકે કલાત્મક અભિવ્યક્તિ અને આધ્યાત્મિકતા વચ્ચેના જોડાણને વ્યક્ત કરી રહી છે."

ઉપચાર એ એક કેન્દ્રિય થીમ છે, જેમાં જલાલ તાનપુરા જેવા વાદ્યોની પરિવર્તનશીલ શક્તિ પર પ્રકાશ પાડે છે.

“હું માનું છું કે હિન્દુસ્તાની સંગીતનો ઉપચાર આત્મા તાનપુરા છે.

"આ વાદ્ય ડ્રોન વગાડે છે અને ડઝનેક હાર્મોનિક્સ મુક્ત કરે છે... તે ખૂબ જ શક્તિશાળી છે."

શાશ્વતતાના લેન્ડસ્કેપ્સ આધ્યાત્મિક ચિંતન અને સ્વ-સુધારણા માટે સંગીતને એક અભયારણ્ય તરીકે ચાલુ રાખીને, તેના માર્ગમાં કુદરતી રીતે બંધબેસે છે.

તેણી ઉમેરે છે: "હા બરાબર, શાશ્વતતાના લેન્ડસ્કેપ્સ મારા સંગીત અને વ્યક્તિગત માર્ગ પર એક કુદરતી પગલું છે, સંગીતમાં દૈવીતાને આશ્રય તરીકે શોધવું, મારી જાતને સાજા કરવા અને શાંતિથી રહેવાની જગ્યા.

શ્વાસ, મૌન અને સંસ્કૃતિ અને આધ્યાત્મિકતા સાથેના ઊંડા જોડાણ દ્વારા, જલાલ એવું સંગીત બનાવે છે જે એકસાથે ઊંડેથી વ્યક્તિગત અને સાર્વત્રિક રીતે પડઘો પાડે છે.

તેમનું કાર્ય દર્શાવે છે કે કેવી રીતે પરંપરામાં ડૂબકી લગાવવી એ પ્રામાણિકતાનો ભોગ આપ્યા વિના સમકાલીન અભિવ્યક્તિને પ્રેરણા આપી શકે છે.

શાશ્વતતાના લેન્ડસ્કેપ્સ નૈસમ જલાલને પરંપરા અને વ્યક્તિગત અભિવ્યક્તિના એક એવા સંગમ પર મૂકે છે, જ્યાં હિન્દુસ્તાની સંગીત તેણીને માહિતી આપે છે પણ વ્યાખ્યાયિત કરતું નથી.

શ્વાસ, રાગ અને મૌન દ્વારા, તે ભારતીય શાસ્ત્રીય સંગીતના આધ્યાત્મિક પડઘોને ચેનલ કરે છે, જ્યારે તે સંપૂર્ણપણે પોતાના કલાકાર તરીકે રહે છે.

૨૭ માર્ચ, ૨૦૨૬ ના રોજ રિલીઝ થવા માટે તૈયાર, આ આલ્બમ ઉત્તર ભારતના પવિત્ર લેન્ડસ્કેપ્સમાં બાહ્ય અને આંતરિક, ધ્યાન, ઉપચાર અને ભક્તિ તરફની સફરને પ્રતિબિંબિત કરે છે.

બહુવિધ સંગીત જગતના સહયોગીઓને મિશ્રિત કરીને, જલાલ એક એવો અવાજ બનાવે છે જે સમકાલીન અને કાલાતીત, મૂળવાળો છતાં વ્યાપક છે.

પરિણામ એક એવું કાર્ય છે જે શ્રોતાઓને જોડાણ અને આત્મનિરીક્ષણ બંને માટે સંગીતને થોભાવવા, પ્રતિબિંબિત કરવા અને અનુભવવા માટે આમંત્રિત કરે છે.