પાકિસ્તાની રંગભૂમિમાં સ્થિરતાનો સમયગાળો હતો
જ્યારે કોઈ થિયેટર માટે જાણીતા દેશો વિશે વિચારે છે, ત્યારે ઈંગ્લેન્ડ, ગ્રીસ અને ઈટાલી પણ મનમાં આવે છે. યુરોપિયનોએ ચોક્કસપણે રંગભૂમિ પર તેમની છાપ છોડી છે.
પરંતુ જો આ દેશોને બદલે આપણે પાકિસ્તાન તરફ વળીએ તો? તમને આઘાત લાગશે? આશ્ચર્ય થયું? અથવા તિરસ્કાર?
વ્યાપક રીતે કહીએ તો, દક્ષિણ એશિયા ચોક્કસપણે કલા અને સાહિત્ય માટે જાણીતું છે. દક્ષિણ એશિયામાંથી સાહિત્ય અને કલાના ટુકડાઓની ઉત્તમ રચનાઓ છે.
આધુનિક વિશ્વમાં દક્ષિણ એશિયાઈ કલાની અસર પણ જાણીતી છે. ઉદાહરણ તરીકે, બોલિવૂડની વૈશ્વિક લોકપ્રિયતા વધી રહી છે.
માત્ર એક ઉદાહરણ તરીકે, 2022 ની મૂવીની સફળ રજૂઆત આરઆરઆર આંતરરાષ્ટ્રીય બોક્સ ઓફિસ પર આશરે £119,593,812.00 ની જંગી આવક જોવા મળી.
ધ ગાર્ડિયન ડિસેમ્બર 2022 માં પણ ભારપૂર્વક જણાવ્યું હતું કે પાકિસ્તાનમાં 'અતિક્રમક પોપ કલ્ચર' છે જે વૈશ્વિક બની ગયું છે.
પાકિસ્તાનમાં થિયેટરનો લાંબો ઈતિહાસ છે, જે વિચારી શકાય તેટલો ઊંડો અને વધુ માળનો છે.
પાકિસ્તાની થિયેટરની સ્થાપના

દક્ષિણ એશિયામાં ઓછામાં ઓછી પાંચમી અને ત્રીજી સદી બીસીની વચ્ચે થી થિયેટર અસ્તિત્વમાં હોઈ શકે છે. સંસ્કૃત થિયેટરના વિકાસ સાથે આ હિંદુ ધર્મથી પ્રભાવિત થયો હશે.
જ્યારે પછીના ઉર્દૂ રંગભૂમિએ સંસ્કૃત થિયેટરનો સીધો પ્રભાવ લીધો નથી, તે ખાસ નોંધવા યોગ્ય છે કારણ કે તે દર્શાવે છે કે ઉપખંડમાં થિયેટરનો લાંબો ઇતિહાસ રહ્યો છે.
ઉર્દૂ થિયેટર લગભગ એટલું જૂનું નથી. 19મી સદી દરમિયાન તેનો વિકાસ થવા લાગ્યો.
પાકિસ્તાની રાજ્ય પહેલાના વિકાસની ચર્ચા કરવી વિચિત્ર લાગે છે, પરંતુ વ્યાપારી થિયેટર ખાસ કરીને 1853 માં ઉર્દૂ નાટક સાથે આ પ્રદેશમાં પ્રથમ વખત દેખાયો.
આ વાત સ્વીકારવી જરૂરી છે કારણ કે જ્યારે પાકિસ્તાનનું નિર્માણ થયું ત્યારે તે ઉર્દૂ થિયેટર અને વર્તમાન સાહિત્યથી પ્રેરિત હતું.
ઉર્દૂ નાટકોનો ઉદય મુઘલ સામ્રાજ્યના પતન દરમિયાન થયો હતો. તે સમયે સંસ્કૃત રંગભૂમિની લોકપ્રિયતા પણ ઘટી રહી હતી.
ઈન્દર સભા આગા હસન અમાનત લિખિત ("ઈન્દ્રાની સ્વર્ગીય અદાલત") પ્રથમ સંપૂર્ણ ઉર્દૂ નાટક હતું.
ત્યાં વિરોધાભાસી અહેવાલો દેખાય છે, કેટલાક દાવો કરે છે કે નાટક 1853 માં બનાવવામાં આવ્યું હતું, અને અન્ય 1855 માં.
કોઈપણ રીતે, આ શો વાજિદ અલી શાહના નેતૃત્વ હેઠળ બ્રિટિશ સંસ્થાનવાદી શાસન દરમિયાન થયો હોત.
તેના નિર્માણમાં વાજિદ અલી શાહની સીધી ભૂમિકા હતી કે કેમ તે અંગે સમાન રીતે વિરોધી મંતવ્યો છે, જે ઉલ્લેખનીય છે.
અનુલક્ષીને, આધુનિક પાકિસ્તાની થિયેટરનો ઉદભવ અને તેના પ્રભાવો આ ચોક્કસ નાટકથી પ્રેરિત હોવાનું ચોક્કસ કહી શકાય.
અગ્રણીઓનું એક મુખ્ય જૂથ પારસીઓ હતું, જેઓ 1873 થી 1935 સુધી સક્રિય હતા. પારસી થિયેટર અને ખાસ કરીને પારસી પ્રભાવકો તેમના નિર્માણમાં ઉર્દૂનો ઉપયોગ કરવા ઉત્સુક હતા.
તે તેમની મુખ્ય ભાષા ન હતી, પરંતુ તેઓ મેલોડ્રામા પ્રત્યેના ભારતીય પ્રેક્ષકોના પ્રેમથી વાકેફ હતા.
બદલામાં, આનાથી ઉર્દૂ થિયેટરની લોકપ્રિયતા વધી.
પારસીઓ અમુક જગ્યાએથી પ્રભાવિત હતા, પરંતુ ખાસ કરીને બ્રિટિશ નાટકથી. ઘણા નાટકો શેક્સપિયરના રૂપાંતરણોથી પ્રેરિત હતા.
સ્વર્ગસ્થ ઝિયા મોહેદ્દીન, જેઓ પોતે પાકિસ્તાની ટીવી અને સિનેમામાં નોંધપાત્ર વ્યક્તિ હતા, તેમણે દલીલ કરી હતી કે 1860-1925 વચ્ચે ઉર્દુ થિયેટર તેની ટોચ પર હતી.
આ જગ્યામાં કેટલીક કંપનીઓ અગ્રણી હતી, પરંતુ વિક્ટોરિયા નાટક મંડળીનું ઉર્દૂ થિયેટરમાં સૌથી મોટું યોગદાન હતું.
જ્યારે પારસી થિયેટરનો સૌપ્રથમ મુંબઈમાં વિકાસ થયો હતો, તે સમગ્ર ભારતમાં ફેલાયો હતો - ખાસ કરીને ઉત્તર અને પશ્ચિમ ભારતમાં.
વધુમાં, ગુજરાત હોટસ્પોટ હતું. વાસ્તવમાં, કેટલાક સફળ ઉર્દૂ થિયેટર નાટકોનો ગુજરાતીમાંથી અનુવાદ કરવામાં આવ્યો હતો.
એવું જ એક ઉદાહરણ મુંબઈમાં ભજવાયેલું પ્રથમ ઉર્દૂ નાટક માનવામાં આવે છે - ખુરશીદ તાજ સાહેબ દ્વારા.
આ વિશિષ્ટ નાટક તે ભાષામાં એડલજી જમશેદજી ખોરી દ્વારા લખવામાં આવ્યું હતું. ઉર્દુ અનુવાદ શેઠ બહેરામજી ફરદુનજી મર્ઝબાન પાસેથી થયો હતો.
વિભાજન પછી

આધુનિક પાકિસ્તાની રાજ્યના ઉદભવ સાથે, દેશમાં એક અલગ સંસ્કૃતિ અને થિયેટરનો એક અલગ વિકાસ થયો.
શહેરોમાં વિકસેલી શૈલીઓ અને ગ્રામીણ વિસ્તારોમાંથી લોક શૈલીઓ હતી.
આધુનિક પાકિસ્તાનમાં જ્યાં થિયેટરનો વિકાસ થયો તે એક સ્થળ લાહોર છે. આ લાહોરની અલાહમરા આર્ટ કાઉન્સિલ દ્વારા કોલેજ પ્રોડક્શન્સ અને પ્રોફેશનલ પ્રોડક્શન્સ બંને હેઠળ હતું.
અલ્હામરાના નાટકો ઘણીવાર અંગ્રેજી નાટકોથી પ્રેરિત હતા અને ઘણા લોકપ્રિય અંગ્રેજી નાટકો ઉર્દૂમાં રૂપાંતરિત થયા હતા.
કૉલેજ પ્રોડક્શન્સના પ્રભાવને ઓછો ન ગણવો જોઈએ.
લાહોરની ગવર્નમેન્ટ કોલેજ યુનિવર્સિટીમાં, પાત્રસ બોખારી અને ઇમ્તિયાઝ અલી તાજ એવા બે લોકો હતા જેમણે થિયેટરમાં મોટા પાયે યોગદાન આપ્યું હતું.
બાનો કુદસિયાનું પણ બીજું નામ ઉલ્લેખનીય છે. તે નાટકો માટે સૌથી વધુ જાણીતી લાહોરી હતી તામસીલ, હવા કે નામ, સેહરાય અને ખલીજ, અન્ય લોકો વચ્ચે.
કૉલેજ અને વ્યાવસાયિક નાટકો વચ્ચેનો મુખ્ય તફાવત એ હતો કે કૉલેજ નાટકો કેવી રીતે સ્ક્રિપ્ટ સાથે સખત રીતે અટકી જાય છે. વ્યાવસાયિકો સામાન્ય રીતે સ્થાનિક રુચિને અનુરૂપ તદ્દન અનુકૂળ હતા.
જ્યારે લોક શૈલીઓ નીચલા અને મધ્યમ-વર્ગના પ્રેક્ષકો દ્વારા સમાન રીતે પ્રિય હતી, ત્યારે શહેરી નાટકો ઉચ્ચ વર્ગ દ્વારા પસંદ કરવામાં આવતા હતા.
પાકિસ્તાની થિયેટરનો વિકાસ જોવા મળે તેવું બીજું સ્થાન હતું કરાચી. ખ્વાજા મોઇનુદ્દીન જેવા વ્યંગથી રંગભૂમિનો વિકાસ થયો.
તેમના દ્વારા લખાયેલ એક કોમેડી હતી લાલ કિલે સે લાલુખેત તક ("લાલ કિલ્લાથી લાલુખેત સુધી").
કેટલીક લોક શૈલીઓમાં તમાશા, સ્વાંગ અને નૌટૌંકીનો સમાવેશ થાય છે. આ લોક શૈલીઓ સામાન્ય રીતે "કૃષિ, જમીન અને ખેડૂતો" ને લગતી થીમ્સનો ઉપયોગ કરે છે, જેમાં અંતમાં એક નૈતિક સંદેશ જાહેર કરવામાં આવ્યો હતો.
અન્ય લોક શૈલીઓમાં બોલચાલના શબ્દ સાથે સંગીતના ઘટકોને મિશ્રિત કરતા પ્રદર્શન સામેલ હતા. આવી જ એક શૈલી વાર્તા કહેવાની (દાસ્તૂન-ગોહ) હતી.
આ લોક શૈલીમાં વાર્તાકારો વિવિધ લય, અભિવ્યક્તિની રીતો અને અવાજના પાસાઓનું મિશ્રણ કરે છે.
આના એક-બે ઉદાહરણો નાટકો જેવા છે હિર અને મિર્ઝા સાહિબાન, જે પરંપરાગત અવાજની લયનો ઉપયોગ કરે છે.
કઠપૂતળી અન્ય લોક શૈલી હતી જે આ જગ્યાઓ પર પ્રભુત્વ ધરાવે છે. હેન્ડ, સ્ટ્રિંગ અને રોડ પપેટ સૌથી વધુ લોકપ્રિય છે. આમાંનું સૌથી જૂનું સ્વરૂપ પુટલી (તારની કઠપૂતળી) છે.
આ લોક શૈલીઓ શહેરના પર્યાવરણની બહાર ટકી હતી.
પાકિસ્તાની રંગભૂમિનું પુનરુત્થાન?

70 અને 80 ના દાયકાની વચ્ચે, સામાન્ય રીતે એવું માનવામાં આવે છે કે પાકિસ્તાની થિયેટરમાં સ્થિરતાનો સમયગાળો હતો. આ ગુણવત્તામાં ઘટાડા દ્વારા લાવવામાં આવ્યું હતું.
તે સમયની રાજકીય અને સામાજિક આબોહવા પણ નીચે હતી.
બે મુખ્ય પરિબળો હતા ઝિયા-ઉલ-હકની સેન્સરશિપ અને ધાર્મિક રીતે અયોગ્ય ગણાતા થિયેટર માટે રાજ્યનું સમર્થન છીનવી લેવું.
જો કે આનો અર્થ એ થયો કે આ સમય દરમિયાન થિયેટરને ખૂબ જ નુકસાન થયું હતું, ઘણી રીતે આશા હતી. એક માટે, નવી શૈલીઓ ઉભરી.
80 ના દાયકા દરમિયાન, કોમર્શિયલ કોમેડી સ્ટેજ નાટકો ખરેખર શરૂ થયા. ઉમર શરીફ દ્વારા સૌથી વધુ પ્રભાવશાળી લોકો છે.
બે નાટકો પછી તેઓ પ્રખ્યાત થયા બકરા કિસ્ટન પી ("હપતા પર બકરી") અને બુદ્ધ Peર પે હૈ ("ધ ઓલ્ડ મેન હેઝ કમ હોમ").
શરીફે તે બે ફિલ્મોમાં મોઇન અખ્તર સાથે અભિનય કર્યો, જે અન્ય અવિશ્વસનીય પ્રભાવશાળી નામ છે.
લોકપ્રિય પંજાબી થિયેટરમાં આ સમય દરમિયાન એડલિબિંગ અને ઇમ્પ્રૂવાઇઝેશન પર નિર્ભર કોમેડીની જુગત શૈલી પણ વધી. તે સમયનું લોકપ્રિય નામ અમાનુલ્લા ખાન હતું.
એક સમાંતર થિયેટર ચળવળ પણ ઊભી થઈ.
આ સમયગાળા દરમિયાન જ તેહરીક નિસ્વાન અને અજોકા થિયેટર જેવા સમૂહો લોકપ્રિયતા મેળવે છે. તેઓ તેમના સામાજિક ન્યાય અને રાજકીય ભાષ્ય માટે જાણીતા હતા.
આ બે રાજકીય સંગઠનો તરીકે જ સમયે દેખાયા હતા; લોકશાહીના પુનઃસ્થાપન માટે ચળવળ અને વિમેન્સ એક્શન ફોરમ.
અજોકા થિયેટરનું નેતૃત્વ લાહોરના પતિ અને પત્ની દંપતી મદિહા ગૌહર અને શાહિદ નદીમ દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું.
અજોકાનું મુખ્ય પાસું થિયેટર માટે અનૌપચારિક જગ્યાઓ પર નિર્ભરતા હતું, કારણ કે તેમના કામના ઘણા પાસાઓ સ્ટેજ પરના પ્રદર્શન માટે અસરકારક રીતે ગેરકાયદેસર હતા.
તેઓએ લિંગ-આધારિત હિંસા સહિત વિવિધ વિષયો પર સ્પષ્ટ રાજકીય ભાષ્યનો ઉપયોગ કર્યો.
શું થિયેટર હજી પણ પાકિસ્તાનમાં સુસંગત છે?

2000 ના દાયકાની શરૂઆતથી પાકિસ્તાનમાં થિયેટરનું પુનરુત્થાન થયું છે. એનજીઓ અને અન્ય ખાનગી સંસ્થાઓ આ પુનરુત્થાનનો મુખ્ય ભાગ હતા, કારણ કે તેઓએ વિદેશી થિયેટર જૂથો સાથે જોડાણ માંગ્યું હતું.
યુનિવર્સિટીઓ પણ પાકિસ્તાની રંગભૂમિના પુનરુત્થાનનો મુખ્ય ભાગ રહી છે.
બીકનહાઉસ યુનિવર્સિટી લાહોર અને કરાચીમાં નેશનલ એકેડમી ઓફ પરફોર્મિંગ આર્ટ્સ જેવી સંસ્થાઓ તેને ફરીથી શીખવી રહી છે.
અસંખ્ય સંસ્થાઓ, યુવા રંગભૂમિ પર ફરીથી ધ્યાન કેન્દ્રિત કરીને, તેના પુનરુત્થાનમાં ભૂમિકા ભજવી છે.
વાણિજ્યિક જગ્યાઓમાં સેન્સરશીપ માટેની ચાલ પણ ફેરફારોને પ્રોત્સાહિત કરે છે, કારણ કે અશ્લીલતા અને અશ્લીલતાની ચિંતાઓને કારણે વ્યાપારી ક્ષેત્રમાં વધુ પારિવારિક નાટકો પ્રભુત્વ ધરાવે છે.
કોપીકેટ્સ પ્રોડક્શનના નાટકો આમાંના કેટલાક લોકપ્રિય પારિવારિક નાટકો છે.
પાકિસ્તાની થિયેટરના પતનનું કારણ ટીવીને ઘણીવાર માનવામાં આવે છે, તે એક ખૂબ જ સરળ દલીલ છે જે મોટા સામાજિક અને રાજકીય પરિબળોને ભૂલી જાય છે. થિયેટર કલાકારો પણ સામાન્ય રીતે બંને માધ્યમોમાં અભિનય કરે છે.
સમકાલીન થિયેટર પાકિસ્તાનમાં ચોક્કસપણે મહત્વનું છે.
એકંદરે, પાકિસ્તાનના થિયેટરનો છેલ્લાં 200 વર્ષોમાં ઘણો વિકાસ થયો છે અને તે વિવિધ સામાજિક અને રાજકીય ફેરફારો દ્વારા ચાલુ રહ્યો છે.
પાકિસ્તાનમાં થિયેટરના હાલના પુનરુત્થાન સાથે, એવું લાગે છે કે આ માધ્યમ સારા હાથમાં છે.








