'ધ પી વર્ડ', ક્વીર આઇડેન્ટિટી અને બુશ થિયેટર રિટર્ન પર વાલીદ અખ્તર

ઓલિવિયર એવોર્ડ વિજેતા પી શબ્દ લંડનમાં મર્યાદિત સમય માટે બુશ થિયેટરમાં પરત ફરે છે, જે 2022 માં રેકોર્ડબ્રેક ડેબ્યૂ પછી વલીદ અખ્તરની ક્વિઅર પાકિસ્તાની ઓળખની વાર્તાને સ્ટેજ પર પાછી લાવે છે.

આ રમવા એશ અલ્લાદી સાથે અખ્તર પણ છે.

તે ઝફર અને બિલાલ (બિલી) ને અનુસરે છે, બે ગે પાકિસ્તાની પુરુષો જેમનું જીવન આશ્રય, ગ્રાઇન્ડર સંસ્કૃતિ અને બ્રિટનના પ્રતિકૂળ વાતાવરણની વાસ્તવિકતાઓ વચ્ચે અથડાય છે, જ્યાં પ્રેમ અને અસ્તિત્વ ઘણીવાર અસ્વસ્થ તણાવમાં રહે છે.

અખ્તરનું લેખન તીક્ષ્ણ રમૂજ અને ભાવનાત્મક ભંગાણ વચ્ચે ફરે છે, જેમાં યુકે થિયેટરમાં ભાગ્યે જ મળેલી જગ્યા દ્વારા આત્મીયતા, વિશ્વાસ અને સ્થળાંતરને ટ્રેસ કરવામાં આવે છે.

તે તેના મૂળ કલાકારો અને સર્જનાત્મક ટીમ સાથે ફરીથી આવે છે, જેમાં એમી-વિજેતા છે ટેન ફ્રાન્સ અને ITV ના ડૉ. રંજ સિંઘ નિર્માતા તરીકે જોડાયા, અને તેમની પહોંચ તેના શરૂઆતના પ્રેક્ષકોથી આગળ વધારી.

DESIblitz સાથેની એક મુલાકાતમાં, વાલીદ અખ્તરે આ નાટક શા માટે લખ્યું અને 2026 માં તેના વિષયો હજુ પણ અસ્વસ્થતાપૂર્ણ રીતે વર્તમાન કેમ લાગે છે તેના પર પ્રતિબિંબ પાડે છે.

યુકે થિયેટરમાં ક્વિઅર બ્રાઉન લેન્સ લખવું

માટે પ્રારંભિક બિંદુ પી શબ્દ વાલીદ અખ્તર જેવા લોકો વિશે વાર્તાઓ કેવી રીતે કહેવામાં આવી રહી હતી તેનાથી હતાશામાંથી આવી હતી.

યુકે થિયેટરમાં, તેમને લાગ્યું કે દ્રષ્ટિકોણ સતત બાહ્ય હતો, જે જીવંત વાસ્તવિકતાને પ્રતિબિંબિત ન કરતા અવાજો દ્વારા આકાર પામ્યો હતો. તે અંતર નાટક પાછળ સર્જનાત્મક દબાણ બન્યું.

અખ્તર સમજાવે છે: "મને લખવામાં કંટાળો આવતો હતો. એક અભિનેતા તરીકે, હું તે સ્ક્રિપ્ટની રાહ જોઈ રહ્યો હતો જે મેં જોયેલી દુનિયાને પ્રતિબિંબિત કરે અને મને સમજાયું કે જો હું તે લખીશ તો જ તે સ્ટેજ પર હશે.

"તો અહીં ભૂરા રંગના લેન્સમાંથી એક વિચિત્ર ભૂરા રંગની વાર્તા છે."

આ નાટક બે ગે પાકિસ્તાની પુરુષોને કેન્દ્રિત કરે છે જે પ્રેમ, ઓળખ અને દુશ્મનાવટને શોધે છે, પરંતુ તેનો પાયો લેખકત્વ અને માલિકીમાં મૂળ છે.

અખ્તર આ કૃતિને આત્મકથા તરીકે રજૂ કરતા નથી, ભલે તેમાં વ્યક્તિગત સત્ય છલકાયેલું હોય. પાત્ર અને કથાનકને કેવી રીતે અપનાવે છે તેમાં આ ભેદ ઇરાદાપૂર્વક દર્શાવવામાં આવ્યો છે.

"મારા બધા નાટકોમાં મારા પોતાના કેટલાક અંશો છે, જેમ કે મારા બધા પાત્રો છે. પણ તે આત્મકથાત્મક કાર્ય નથી. મારું કામ સત્યને પ્રતિબિંબિત કરવાનું છે."

"બિલી પાત્ર સાથે ડેટ પર જવાની આશા રાખતા બધા છોકરાઓ માટે ખૂબ જ માફ કરશો - તે હું નથી!"

આ અભિગમ લેખનને જીવંત અનુભવ અને વ્યાપક અવલોકન વચ્ચે બેસવાની મંજૂરી આપે છે, એક એવી વાર્તાને આકાર આપે છે જે એક વ્યક્તિગત વાર્તા સુધી મર્યાદિત રહ્યા વિના ચોક્કસ લાગે છે.

મુશ્કેલ વાર્તાઓમાં પ્રકાશ શોધવો

ની એક વ્યાખ્યાયિત વિશેષતા પી શબ્દ તે સંતુલન ગુમાવ્યા વિના રમૂજ અને ભાવનાત્મક વજન વચ્ચે કેવી રીતે ફરે છે.

વાલીદ અખ્તરની લેખન શૈલી સ્વર બદલતા પહેલા જાણી જોઈને પ્રેક્ષકોને આકર્ષે છે, જેમ તે કહે છે:

“મારી શૈલી તમને રમૂજથી આકર્ષિત કરવાની છે અને પછી તમને રાજકારણથી મારવાની છે - કદાચ તે મારામાં રહેલો હતાશ સ્ટેન્ડ-અપ છે!”

"પરંતુ સારા લેખનનું કામ પ્રેક્ષકોને વાસ્તવિક સફર પર લઈ જવાનું છે, કદાચ તે પંજાબી હોવાનો પણ છે, આપણે હંમેશા અંધારામાં પ્રકાશ શોધીએ છીએ."

આ સ્વર પરિવર્તન તેમના કાર્યમાં રાજકીય રીતે ચાર્જ થયેલા કથાઓને તેમની અસરને ઓછી કર્યા વિના સુલભ બનાવવાની વ્યાપક વૃત્તિને પ્રતિબિંબિત કરે છે.

રમૂજ એક પ્રવેશ બિંદુ તરીકે કાર્ય કરે છે, જ્યારે તેના કારણે ભાવનાત્મક ભાર વધુ તીવ્ર બને છે.

તેમના વ્યાપક લેખનમાં, તે વૃત્તિ સુસંગત રહે છે.

"હું ફક્ત મારી સહજતા શું છે અને કઈ વાર્તાઓથી હું પ્રભાવિત છું તેના પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરું છું. કોણ જાણે, કાલે તે IKEA વિશે નાટક હોઈ શકે છે."

તે અણધારીતા પાત્ર-આધારિત વાર્તા કહેવા પ્રત્યેની સ્પષ્ટ પ્રતિબદ્ધતા સાથે બેઠી છે, જ્યાં સ્વર ફક્ત રચના દ્વારા નહીં પણ લોકો દ્વારા ઘડવામાં આવે છે.

પ્રતિકાર તરીકે દૃશ્યતા, તાકીદ અને વાર્તાકથન

ના પુનરુત્થાન પી શબ્દ એક સાંસ્કૃતિક ક્ષણમાં આવે છે જ્યાં પ્રતિનિધિત્વ, સ્થળાંતર અને શ્રદ્ધાની આસપાસના પ્રશ્નો ખૂબ જ ચર્ચાસ્પદ રહે છે.

વાલીદ અખ્તર માટે, નાટકનો પ્રથમ પ્રીમિયર થયો ત્યારથી સંદર્ભ નરમ પડ્યો નથી, અને કેટલીક રીતે તે વધુ તીવ્ર બન્યો છે.

“કમનસીબે, નાટક જે મુદ્દાઓ સાથે વ્યવહાર કરે છે તે દૂર થયા નથી, ઇમિગ્રન્ટ્સ હજુ પણ મુખ્ય મુદ્દાઓ છે.

"જો કંઈ હોય તો, રાક્ષસીકરણ વધુ ખરાબ થયું છે. જ્યારે હું કહીશ કે 2026 માં મુસ્લિમ હોવું પણ મુશ્કેલ બની ગયું છે."

આ પરિવર્તન દર્શાવે છે કે નાટક શા માટે જરૂરી લાગે છે. તે જે વાતાવરણનો પ્રતિભાવ આપે છે તે હજુ પણ સક્રિય છે, જે દક્ષિણ એશિયાઈ વાર્તાઓને જાહેર ચર્ચામાં કેવી રીતે સ્વીકારવામાં આવે છે અને સમજવામાં આવે છે તે આકાર આપે છે.

અખ્તર વાર્તા કહેવાને તે વ્યાપક રાજકીય પરિદૃશ્યમાં મૂકે છે, જ્યાં તટસ્થતાનો વિકલ્પ નથી.

તેઓ વિગતવાર જણાવે છે: “આ ક્ષણમાં, બિનરાજકીય રહેવું એ કોઈ વિકલ્પ નથી, ક્વિઅર લોકો તરીકે આપણી મહેનતથી મેળવેલી સ્વતંત્રતાઓ, કારણ કે રંગીન લોકો પર હુમલો થઈ રહ્યો છે.

"આ એકમાત્ર રસ્તો છે જેના દ્વારા હું તેનો સામનો કરી શકું છું, લોકોને અલગ રીતે વિચારવા માટે પ્રેરી શકું છું. વાર્તા કહેવાનો અર્થ સહાનુભૂતિનું નિર્માણ થાય છે."

નાટક ફક્ત ભાષ્ય તરીકે જ નહીં, પણ દ્રષ્ટિ બદલવાની પદ્ધતિ તરીકે પણ ભાર મૂકવામાં આવે છે. તેમના માળખામાં સહાનુભૂતિ, એક અમૂર્ત ઉદ્દેશ્યને બદલે કથાનું વ્યવહારુ પરિણામ બને છે.

પ્રેક્ષકો તેમની સાથે શું લઈ જાય છે

ટેન ફ્રાન્સની સંડોવણી અને રંજ સિંહે ડો ઉત્પાદકોએ તેમની પહોંચનો વિસ્તાર કર્યો હોવાથી પી શબ્દ, પરંપરાગત થિયેટર જગ્યાઓ ઉપરાંત પ્રેક્ષકો સાથે કાર્યને જોડવું.

દૃશ્યતાનો આ વિસ્તાર નાટકના ઉદ્દેશ્યને સીધો ટેકો આપે છે, જેમ અખ્તર કહે છે:

“તાત્કાલિક, અમે એવા પ્રેક્ષકો સુધી પહોંચી રહ્યા છીએ જે અમે ક્યારેય નહીં પહોંચીએ, અને તે ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ છે.

"આ એક એવું નાટક છે જેને હું હૃદય અને મન બદલવા માંગુ છું, તેથી વિશાળ પ્રેક્ષકો મેળવવા ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ છે. ઉપરાંત, આ અદ્ભુત માણસો નાટકને પાછું લાવે છે અને તેના મુદ્દાઓ પર પ્રકાશ પાડે છે તે ખૂબ જ શાનદાર છે."

તે વ્યાપક પહોંચ અખ્તરની લેખક અને કલાકાર બંનેની બેવડી ભૂમિકા સાથે જોડાયેલી છે.

દરરોજ રાત્રે સ્ટેજ પર રહેવાથી સામગ્રી સાથે એક અલગ સંબંધ બને છે, જે પ્રેક્ષકોના તાત્કાલિક પ્રતિભાવ અને શો પછીના જોડાણ દ્વારા આકાર પામે છે.

"શાબ્દિક રીતે, હું દરરોજ રાત્રે આ ગીત સાથે પ્રેક્ષકો સાથે છું. એનો અર્થ એ કે હું લોકો પર તેની અસરનો પ્રત્યક્ષ સાક્ષી છું. અને પછી વાતચીત થાય છે, હું જોઉં છું કે સમુદાય કેટલો ટેકો આપવા આવે છે અને તેઓ કેટલા જોડાયેલા છે."

"આ નાટક માટે અમને જે ટેકો મળ્યો છે તે ખૂબ જ સુંદર છે, તેનું વેચાણ વધી રહ્યું છે અને તે લોકોને કેટલું સ્પર્શી ગયું છે."

પ્રેક્ષકોની પ્રતિક્રિયાની આ નિકટતા દર્શાવે છે કે કાર્યને વાસ્તવિક સમયમાં કેવી રીતે સમજાય છે, ફક્ત વિકાસ અથવા સમીક્ષામાં જ નહીં.

પ્રેક્ષકો થિયેટર છોડ્યા પછી પણ તેમને જે આશા છે તે ટકી રહેશે, ધ્યાન સંકલ્પ પર નહીં, પરંતુ દ્રષ્ટિકોણ પર કેન્દ્રિત છે.

અખ્તર નિષ્કર્ષ કાઢે છે: "એ વાતને હળવાશથી લેવા જેવી નથી અને જ્યાં સુધી આપણે બધા મુક્ત ન થઈએ ત્યાં સુધી આપણે મુક્ત નથી."

દોડતી વખતે બુશ થિયેટર ૨૮ મે થી ૨૭ જૂન સુધી, પી શબ્દલંડન પરત ફરવાની ચિંતાઓ હજુ પણ અકબંધ છે.

આ નિર્માણ સમકાલીન બ્રિટનમાં પ્રેમ, સલામતી અને પોતાનાપણાની વાટાઘાટો કરતા દક્ષિણ એશિયાઈ લોકોના ક્વિઅર જીવનના અદમ્ય ચિત્રણ દ્વારા પડઘો પાડતું રહે છે.

તેની શરૂઆતથી જ તેની અસર વિવેચકોની પ્રશંસા અને મજબૂત પ્રેક્ષકોના પ્રતિભાવ દ્વારા ચિહ્નિત થઈ છે, જે તાજેતરના યુકે થિયેટરમાં તેનું સ્થાન મજબૂત બનાવે છે.

નાટક તેના અંત તરફ આગળ વધે છે તેમ, પ્રેક્ષકોના મનમાં એક શાંત પણ સતત પ્રશ્ન છોડી જાય છે કે સ્વતંત્રતા અને માલિકીના વિચારો ખરેખર કેટલા સુરક્ષિત છે, અને કોણ તેમને હળવાશથી લઈ શકે છે.