તેણીએ કલા બજારની અંદર એક માળખાકીય સમસ્યાને ઓળખી.
વુમન ઇન આર્ટ ફેર વૈશ્વિક કલા જગતમાં સતત અસંતુલનને બદલવા માટે કામ કરી રહ્યું છે.
દાયકાઓથી, મહિલા કલાકારોએ તેમના પુરુષ સમકક્ષો જેટલી ગુણવત્તા અને સાંસ્કૃતિક સુસંગતતામાં સમાન કાર્ય કર્યું છે.
છતાં ગેલેરીઓ, સંગ્રહો અને મુખ્ય પ્રદર્શનોમાં તેમનું પ્રતિનિધિત્વ અપ્રમાણસર રીતે ઓછું રહે છે.
અસંતુલન વ્યાપકપણે ઓળખાય છે પરંતુ બદલાવમાં ધીમી છે.
લંડનમાં, વુમન ઇન આર્ટ ફેર એક સરળ પણ સતત પ્રશ્નનો જવાબ આપવા માટે બનાવવામાં આવ્યો હતો: કામ કરતા કલાકારોનો મોટો હિસ્સો હોવા છતાં, કોમર્શિયલ ગેલેરીઓ અને જાહેર સંગ્રહોમાં મહિલાઓનું પ્રતિનિધિત્વ કેમ ઓછું છે?

સ્થાપક જેક્લીન હાર્વેએ મહિલાઓ માટે અલગ જગ્યા બનાવવાનું નક્કી કર્યું ન હતું કારણ કે તેઓ માનતા હતા કે મહિલાઓને ખાસ સારવારની જરૂર છે. તેમણે કલા બજારમાં એક માળખાકીય સમસ્યાને ઓળખી.
ઘણા કલાકારો નેટવર્ક, પ્રતિનિધિત્વ અને કલેક્ટર ઍક્સેસ દ્વારા શોધાય છે.
ઐતિહાસિક રીતે, તે નેટવર્ક્સમાં મહિલાઓ માટે, ખાસ કરીને આંતરરાષ્ટ્રીય અને ડાયસ્પોરા પૃષ્ઠભૂમિના કલાકારો માટે પ્રવેશ કરવો મુશ્કેલ રહ્યો છે.
પરિણામ પ્રતિભાનો અભાવ નથી પણ એક્સપોઝરનો અભાવ છે.
લંડનનું કલા બજાર વિશ્વના સૌથી આંતરરાષ્ટ્રીય કલા બજારોમાંનું એક છે. મધ્ય પૂર્વ, દક્ષિણ એશિયા અને સમગ્ર વિશ્વમાંથી આવતા કલાકારો શહેરમાં વધુને વધુ રહે છે અને કામ કરે છે.
જોકે, સ્થાપિત ગેલેરી સિસ્ટમ્સમાં પ્રવેશ કરવા માટે ઘણીવાર કલાત્મક ક્ષમતાની સાથે સંબંધો પર બનેલા ઉદ્યોગમાં નેવિગેટ કરવા માટે દૃશ્યતા, સંપર્કો અને આત્મવિશ્વાસની જરૂર પડે છે.

આ મેળો એક એવું પ્લેટફોર્મ પૂરું પાડે છે જ્યાં પહેલો અવરોધ દૂર થાય છે. કલાકારોને તેમના જોડાણો કરતાં તેમના કામ માટે પહેલા જોવામાં આવે છે.
આ લંડનની બહાર પણ મહત્વનું છે.
કલામાં પ્રતિનિધિત્વ સમાજો ઓળખ, સંસ્કૃતિ અને સંબંધને કેવી રીતે સમજે છે તેના પર અસર કરે છે. જ્યારે પ્રેક્ષકો વિશાળ શ્રેણીના અવાજોનો સામનો કરે છે, ત્યારે તેઓ નવી વાર્તાઓનો સામનો કરે છે.
ખાસ કરીને યુવા કલાકારો માટે, જે લોકો પોતાની પૃષ્ઠભૂમિ અથવા અનુભવ શેર કરે છે તેમને જાહેરમાં પ્રદર્શિત થતા જોવાથી ભાગીદારી શક્ય બને છે.
કલામાં અસમાનતા ભાગ્યે જ ઇરાદાપૂર્વકની હોય છે. તે ઘણીવાર માળખાકીય અને સમય જતાં મજબૂત બને છે.
ક્યુરેટર્સ એવા કલાકારોની પસંદગી કરે છે જેમને તેઓ ઓળખે છે. કલેક્ટર્સ પરિચિત નામોમાં રોકાણ કરે છે. ગેલેરીઓ નાણાકીય જોખમનું સંચાલન કરે છે. હસ્તક્ષેપ વિના, ચક્ર પુનરાવર્તિત થાય છે.
વુમન ઇન આર્ટ ફેર જેવા કાર્યક્રમો આ ચક્રને અવરોધે છે. તેઓ પ્રવેશ બિંદુઓ બનાવે છે.

આંતરરાષ્ટ્રીય પ્રેક્ષકો માટે, મહત્વ ફક્ત કોણ પ્રદર્શન કરે છે તેમાં જ નહીં પરંતુ તે શું સંકેત આપે છે તેમાં પણ રહેલું છે.
સાંસ્કૃતિક સંસ્થાઓ જાહેર સ્મૃતિને આકાર આપે છે. તેઓ નક્કી કરે છે કે કઈ વાર્તાઓ સાચવવામાં આવે છે અને કઈ અવગણવામાં આવે છે, જે ભાવિ પેઢીઓ સર્જનાત્મકતા અને યોગદાનને કેવી રીતે સમજે છે તેના પર અસર કરે છે.
કલામાં સમાનતા વિશેની વાતચીત ફક્ત કલાકારો વિશે જ નથી. તે સાંસ્કૃતિક અવાજ સુધી પહોંચવા વિશે છે.
જેમ જેમ કલા જગત વધુને વધુ વૈશ્વિક બનતું જાય છે, તેમ તેમ ભાગીદારીને વિસ્તૃત કરતી પહેલો વિશિષ્ટ નથી. તે જરૂરી છે.
કલાનું ભવિષ્ય ફક્ત નવી પ્રતિભા શોધવા પર આધારિત નથી, પરંતુ એવી પ્રતિભાને ઓળખવા પર આધારિત છે જે હંમેશા અસ્તિત્વમાં છે પરંતુ હંમેશા દેખાતી નથી.








