"નૃત્યાંગના એ બ્રહ્માંડ અને પ્રેક્ષકો વચ્ચેની કડી છે."
જો કે પુરૂષ પાકિસ્તાની નર્તકો ખૂબ જ દુર્લભ છે, ત્યાં એક ઐતિહાસિક પાયો અને પ્રતિભા છે જેનું ધ્યાન ગયું નથી.
દક્ષિણ એશિયાના નર્તકો સામાન્ય રીતે ભારત જેવા મોટા દેશો સાથે સંકળાયેલા છે, ખાસ કરીને બોલીવુડમાં. જો કે, પાકિસ્તાનમાંથી બહાર આવેલી સમૃદ્ધિ, ઇતિહાસ અને જીવંતતાની વિપુલતા છે.
પરંપરાગત થી કથક ફારસી અફશારી જેવી વધુ અજાણી શૈલીઓ પર નૃત્ય સ્વરૂપો, નૃત્ય ઉદ્યોગની પુનઃકલ્પના કરવામાં આવી રહી છે.
આ સર્જનાત્મક, મૂળ અને સુશોભન મૂવર્સે વિવિધ નૃત્ય મંચોમાં તેમના નામો છાપ્યા છે. તેમ છતાં, પુરૂષ પાકિસ્તાની નર્તકોની આસપાસની ટીકાને બદલવાનો તેમનો જુસ્સો છે જે ઘણાને પ્રેરિત કરશે.
આ અસાધારણ કલાકારોએ નૃત્ય પર તાજગીભરી અસર કરી છે, સાથે સાથે વિશ્વભરના પ્રેક્ષકોને પણ પ્રભાવિત કર્યા છે.
DESIblitz એવા છ સૌથી જાદુઈ કલાકારોમાં ડૂબકી લગાવે છે જેમની પાસે પાકિસ્તાની નૃત્યના નવા માળખા માટે માર્ગ મોકળો છે અને હજુ પણ છે.
મહારાજ ગુલામ હુસૈન કથક
મહારાજ ગુલામ હુસૈન કથક એક સુપ્રસિદ્ધ પુરુષ પાકિસ્તાની નૃત્યાંગના હતા. 1905 માં ભારતના કલકત્તામાં જન્મેલા, ગુલામ શાસ્ત્રીય નૃત્યના ઉત્પ્રેરક હતા, ખાસ કરીને કથક સ્વરૂપમાં.
તેમના પિતા ફિલસૂફ, સંગીતકાર અને કવિ, રવીન્દ્રનાથના સારા મિત્ર હતા ટાગોર.
તેથી, ગુલામને પેઇન્ટિંગ, લેખન અને નૃત્ય જેવા ક્ષેત્રોમાં સર્જનાત્મકતાની તાકાત શીખવવામાં આવે તે અનિવાર્ય હતું.
મૂળરૂપે, પ્રતિભાશાળી કલાકાર આગા હશરની નાટક કંપનીનો ભાગ હતો. અહીં, તેમણે આગાની કળામાં કાવ્યાત્મક પ્રભાવ જોયો, જેઓ તેમના ભારતીય શેક્સપીરિયન અનુકૂલન માટે જાણીતા હતા.
કેવી રીતે અને શા માટે કલા આટલી શક્તિશાળી છે તે સ્વીકાર્યા પછી, ગુલામ પરફોર્મન્સ દ્વારા વાર્તા કહેવાથી મંત્રમુગ્ધ થઈ ગયા.
જો કે, તે કથક મેગાસ્ટાર, અચ્છન મહારાજનું પ્રદર્શન હતું, જેણે ખરેખર ગુલામના પરાક્રમને આગળ ધપાવ્યું હતું.
કથક સ્વરૂપની ગૂંચવણો અને સુંદરતાને શોષી લેવાથી ગુલામને તેમની કોરિયોગ્રાફી દ્વારા તેમના પોતાના વ્યક્તિત્વને વ્યક્ત કરવાની મંજૂરી મળી.
તેમની આધ્યાત્મિક ગતિ, હાથની ગોઠવણી અને લાગણીશીલ આંખો સાંસ્કૃતિક સાહસ અને દક્ષિણ એશિયાની સમૃદ્ધિને દર્શાવે છે.
કલાત્મકતાની આ નિર્દોષ ભાવનાએ ગુલામને તેમના ગુરુઓએ 1938માં 'મહારાજ કથક'નું બિરુદ આપ્યું હતું. ત્યારબાદ તેણે દક્ષિણ એશિયામાં, ખાસ કરીને પાકિસ્તાનમાં નૃત્યના અર્થને શ્રેષ્ઠ બનાવવા માટે પ્રેરણા તરીકે તેનો ઉપયોગ કર્યો.
નૃત્યાંગના ભાગલા પછી 60 ના દાયકામાં ત્યાં સ્થળાંતર કરી, કરાચીમાં રહી અને પછી લાહોર જતી રહી.
તેમના બેલ્ટ હેઠળના અનુભવ અને ઉપદેશોની વિશાળ માત્રા સાથે, પાકિસ્તાન પહેલાથી જ ગુલામની પ્રતિભાથી વાકેફ હતું.
તેમણે અસંખ્ય વિદ્યાર્થીઓને શાસ્ત્રીય નૃત્ય શીખવવાનું શરૂ કર્યું. તેમના નેતૃત્વના કેટલાક નોંધપાત્ર ભૂતપૂર્વ વિદ્યાર્થીઓમાં તેજસ્વી નાહિદ સિદ્દીકી અને નિઘાત ચૌધરીનો સમાવેશ થાય છે.
લાહોર સંગત, પાકિસ્તાનના પુરૂષો અને સ્ત્રીઓની ઉજવણી કરતા ફેસબુક પેજ પર ગુલામની સુંદરતાનો સમાવેશ થાય છે:
"તે ખોદી શકે છે laiy એટલું ઊંડું જે કદાચ ભૂતકાળમાં કોઈ પ્રદર્શિત કરી શક્યું નથી.
“ઘણા લોકો ધીમી ગતિએ સાચી ગતિ જાળવી શકતા નથી.
"એક શિક્ષક તરીકે, તે પોતાની જાતમાં એક સંસ્થા છે અને ભૂતકાળના ગૌરવને રજૂ કરે છે."
ગુલામનું નૃત્ય પ્રત્યેનું ઝનૂન પ્રભાવશાળી અને હૃદયસ્પર્શી હતું. તેમણે તેમના હસ્તકલામાં જે ચોકસાઇ અને જુસ્સો મૂક્યો છે તે સ્મારક છે.
તેથી જ મીડિયાના વિવિધ માર્ગોએ તેમના પ્રયત્નોને આહ્વાન કર્યું. તેણે 1995ની પાકિસ્તાની ફિલ્મમાં પણ અભિનય કર્યો હતો. સરગમ. આ ફિલ્મે 1995ના નિગાર પુરસ્કારોમાં આઠ પુરસ્કારો જીત્યા હતા, જેમાં ખુદ ગુલામ માટે 'શ્રેષ્ઠ સહાયક અભિનેતા'નો સમાવેશ થાય છે.
2001 માં નિધન પછી, પાકિસ્તાન સરકાર દ્વારા તેમને 'ઉત્કૃષ્ટતા ચંદ્રક' એનાયત કરવામાં આવ્યો હતો.
પાકિસ્તાન નૃત્યના વારસાને પુનઃવ્યાખ્યાયિત કરવામાં તેમની જીતનો સ્વીકાર કરતી વખતે આ કલા પ્રત્યેની તેમની સેવાઓનું સન્માન કરવા માટે હતું.
બુલબુલ ચૌધરી
સૌથી વધુ માયાળુ પુરૂષ પાકિસ્તાની નર્તકો પૈકી એક કુખ્યાત બુલબુલ ચૌધરી હતો.
રાશિદ અહેમદ ચૌધરી તરીકે પણ ઓળખાય છે, તેમનો જન્મ 1919માં બ્રિટિશ શાસન દરમિયાન ચુનટાઈ ગામમાં થયો હતો. પરંતુ, બાદમાં તેણે પૂર્વ પાકિસ્તાનમાં પોતાની સ્થાપના કરી.
આધુનિક નૃત્યમાં માસ્ટર તરીકે, ચૌધરી રૂઢિચુસ્ત મુસ્લિમ સમુદાયને નૃત્ય દર્શાવવામાં અગ્રણી વ્યક્તિ હતા. આઇકોનિક ડાન્સર ઉચ્ચ શિક્ષિત હતી.
અરેબિક અને ફારસી ભાષામાં શીખવતા, ચૌધરીએ 1938માં સ્નાતકની ડિગ્રી અને પછી 1943માં માસ્ટર ઑફ આર્ટસ (MA)ની ડિગ્રી મેળવી.
કલકત્તા યુનિવર્સિટીમાં તેમની અનુસ્નાતક ડિગ્રીનો અભ્યાસ કર્યા પછી, કલાકાર ઉદય શંકર અને સાધના બોઝ જેવા નૃત્યના રાજવીઓને મળ્યા.
બાદમાં ચૌધરીને તેમનો મોટો બ્રેક આપ્યો. રસપ્રદ વાત એ છે કે, ચૌધરીએ 1936માં ટાગોરની ફિલ્મમાં તેમના અદ્ભુત અભિનય પહેલાં તેમનું પ્રથમ નામ બદલીને બુલબુલ રાખવાનું નક્કી કર્યું હતું. કચ ઓ દેવજાની.
આ તેમના વિશ્વાસને તદ્દન અસ્પષ્ટ રાખવા માટે હતું, જ્યારે મુસ્લિમ સમુદાયો તરફથી કોઈપણ પ્રતિક્રિયા ટાળવા માટે. વધુમાં, આ છેતરપિંડી હતી, જેને ચૌધરી તેના નૃત્ય દ્વારા બદલવા માંગતો હતો.
અલબત્ત, તેમના જાજરમાન પગલાં તેમના જુસ્સાને કારણે શોભતા હતા. જો કે, તેણે મોટું ચિત્ર જોયું, જે પછાત વિચારધારાઓનું હતું.
તેથી, દક્ષિણ એશિયાની સંસ્કૃતિઓમાંથી લોક વાર્તાઓ, પૌરાણિક કથાઓ અને આધ્યાત્મિકતાનું મિશ્રણ કરીને, તેમની કોરિયોગ્રાફીએ આ અવરોધોને તોડી નાખ્યા.
વધુમાં, તેના સૌથી અગ્રણી નાટકમાં આ પર ભાર મૂકવામાં આવ્યો હતો, અનારકલી.
ક્લાસિકલ લવ સ્ટોરી મુસ્લિમ પ્રેક્ષકોને અનુરૂપ બનાવવામાં આવી હતી. તેમની કારીગરી ખરેખર કેટલી અદભૂત હતી તેનાથી તેઓ ધીમે ધીમે હિપ્નોટાઈઝ થઈ ગયા.
લેખક, શમસુદ્દોઝા સાજેને, ચૌધરીના પ્રભાવ વિશે 2017 ના લેખમાં લખ્યું:
"બુલબુલે તેના સમકાલીન લોકોની બિનસાંપ્રદાયિક કલ્પનાને અપીલ કરી કે નૃત્યમાં સંકુચિત ધાર્મિક વિભાજનને પાર કરવાની ક્ષમતા છે."
આ ડાન્સિંગ સુપરસ્ટાર સાંસ્કૃતિક રીતે કેટલો શક્તિશાળી હતો તેના પર ભાર મૂકે છે.
40 ના દાયકા દરમિયાન, યુદ્ધ અને દુષ્કાળના સમયે, ચૌધરી ફરીથી ક્રાંતિકારી ભાવના સાથે ચમક્યા.
પીડા અને ઉથલપાથલની નોંધ લેતા, તેણે ફરીથી નૃત્ય કરવાનું શરૂ કર્યું, દક્ષિણ એશિયા જે મુશ્કેલીઓનો સામનો કરી રહ્યું હતું તેના પર વિશ્વભરનું ધ્યાન ખેંચ્યું.
કદાચ આપણે ભૂલી જઈએ 1943ના બંગાળ દુષ્કાળનું અવિશ્વસનીય રીતે હલનચલન કરતું ચિત્રણ હતું, જે અંશતઃ બ્રિટિશ નીતિઓને કારણે થયું હતું.
વધુમાં, તેણે ઉત્પાદન પણ કર્યું ભારત છોડો. ભારતની આઝાદીની લડતમાં આ એક ઝીણવટભરી સમજ હતી, જે સ્વતંત્રતા માટે લડી રહેલા તમામ વ્યક્તિઓને પ્રકાશિત કરતી હતી.
આવા મુદ્દાઓ પર ચૌધરીના ભવ્ય વલણે તેમને 1949 માં 'પાકિસ્તાનના રાષ્ટ્રીય ડાન્સર'નું પ્રતિષ્ઠિત બિરુદ આપ્યું હતું.
ચૌધરી 1954 માં મૃત્યુ પામ્યા હોવા છતાં, તેમનો સંદેશ જીવંત છે. તેમને 1959માં પાકિસ્તાનનો 'પ્રાઈડ ઓફ પરફોર્મન્સ એવોર્ડ' અને 1984માં બાંગ્લાદેશનો 'સ્વતંત્રતા દિવસ એવોર્ડ' એનાયત કરવામાં આવ્યો હતો.
તેમની પત્ની અફરોઝા બુલબુલે 1955માં બુલબુલ એકેડેમી ફોર ફાઈન આર્ટસ (BAFA)ની સ્થાપના કરી હતી. આ એક સંસ્થા છે જે રૂઢિચુસ્ત બંગાળી મુસ્લિમોમાં નૃત્યને લોકપ્રિય બનાવે છે અને ખુલ્લી ચર્ચાને પ્રોત્સાહન આપવામાં મદદ કરે છે.
ચૌધરીની અસાધારણ ગ્રુવ્સ અને અભિવ્યક્તિઓએ પ્રેક્ષકોને નૃત્યના વશીકરણ અને નાજુકતાને સમજવામાં મદદ કરી.
ફસીહ ઉર રહેમાન
ગુલામ હુસૈનના ઉપદેશોમાંથી મેળવનાર સૌથી પ્રતિભાશાળી પુરૂષ પાકિસ્તાની નર્તકો પૈકી એક ફસીહ ઉર રહેમાન છે.
લાહોરમાં જન્મેલા, ફસિહ એક સુશોભિત નૃત્યાંગના છે અને કથક સ્વરૂપમાં ત્રીસ વર્ષથી વધુનો અનુભવ ધરાવે છે. આ યાદીમાં અન્ય નર્તકોની જેમ, ફસિહ પણ નાનપણથી જ કળા દ્વારા મોહિત થઈ ગયો હતો.
આ સુશોભિત પરિવારને લીધે આ રસ વધુ વધ્યો હશે. ફસીહના ભાઈ, ફૈઝલ રહેમાન, એક પ્રખ્યાત પાકિસ્તાની અભિનેતા છે, જ્યારે તેના કાકા, સૈયદ રહેમાન ખાન, ભારતીય ફિલ્મોના સુપ્રસિદ્ધ અભિનેતા હતા.
જો કે, ફસિહનો આર્ટ્સમાં પ્રવેશ એક અલગ પ્રકારના પ્રદર્શન - નૃત્ય દ્વારા થયો હતો. મહારાજ ગુલામ હુસૈનના સૌંદર્ય શાસ્ત્રમાં ડૂબેલા, ફસિહે ઉસ્તાદના પાઠનું અવલોકન કરવાનું શરૂ કર્યું.
તેણે કથક નૃત્યની આસપાસની મુશ્કેલીને ઝડપથી દૂર કરી અને તેની મૂર્તિ સાથે પરફોર્મ કરવાનું શરૂ કર્યું. પરંતુ તે સ્ટેજ પર એક અનોખી આભા લાવ્યો.
આ ફસિહની તેમની હસ્તકલાની માન્યતા, તેમની સંસ્કૃતિનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે અને પ્રેક્ષકો તેમની ભાવનાને કેવી રીતે પ્રાપ્ત કરે છે તેના પર આધારિત છે:
“નૃત્ય એ માત્ર સુંદર નૃત્ય જ નથી પણ સંચાર છે. ડાન્સર એ બ્રહ્માંડ અને પ્રેક્ષકો વચ્ચેની કડી છે.
“દરેક કલાકાર, તે નૃત્યાંગના હોય, અભિનેતા હોય, ચિત્રકાર હોય, કવિ હોય કે સંગીતકાર હોય, તેણે કંઈક ઉચ્ચ સાથે જોડવાનું હોય છે અને જેઓ તેમના કામની અભિવ્યક્તિનું અવલોકન કરે છે તેઓને તે ઊર્જા પહોંચાડવાની હોય છે.
"આ બાબતે નૃત્ય ખૂબ જ શક્તિશાળી છે."
આ ઊંડો અર્થ પ્રદર્શન કરતી વખતે ફસિહની હાજરીને દર્શાવે છે. પશ્ચિમી પ્રેક્ષકોએ આ તાજગીભરી દ્રષ્ટિને પસંદ કરી.
ભારતીય કોરિયોગ્રાફર, કુમુદિની લાખિયાના માર્ગદર્શન પર આહવાન કર્યા પછી, ફસિહ વિશ્વભરમાં તેની સત્તાનો મોહર લગાવી રહ્યો હતો.
90 ના દાયકામાં, તેણે તેની હલકી હલનચલનથી યુકેમાં દર્શકોને ચોંકાવી દીધા. ત્યારબાદ કલાકાર જાપાન, સ્પેન અને દુબઈમાં સ્ટેજ જીતવા ગયા.
તેના સોલો પર્ફોર્મન્સ માટે તેને પાકિસ્તાનમાં વિરોધ મળ્યો હતો કારણ કે ઘણી કંપનીને ફસિહ સાથે વધુ મહિલા ડાન્સરો જોઈતી હતી. જોકે, તેણે આ કલ્પનાને પડકારી હતી.
તેના 2011 ના પ્રદર્શનમાં ધ ડાન્સિંગ અફઘાન, તેણે જાદુઈ રીતે નર અને માદા એમ બંને શક્તિઓને પોતે જ મૂર્તિમંત કરી. આ સુંદરતાએ જ ફસિહના સ્ટારડમને મજબૂત બનાવ્યું હતું.
તેમને તેમની અસ્પૃશ્ય પ્રતિબદ્ધતા માટે 2006 માં 'તમઘા-એ-ઈમ્તિયાઝ', શ્રેષ્ઠતાનો ચંદ્રક મળ્યો હતો.
ફસિહની લયમાં ફેરફાર અને દયાળુનું સીમલેસ અમલ ચક્કર ભવ્ય છે અને પુરૂષ પાકિસ્તાની નર્તકોના ઉચ્ચ સ્તરને પ્રકાશિત કરે છે.
પાકિસ્તાનના આધુનિક નૃત્યના દ્રશ્યો પર કબજો મેળવ્યા પછી, યુકે સહિત સમગ્ર યુરોપ અને એશિયામાં તેમના શિક્ષણ ચાલુ રહે છે.
પપ્પુ સમ્રાટ
પપ્પુ સમ્રાટ સૌથી મહત્વપૂર્ણ પુરૂષ પાકિસ્તાની નર્તકોમાંથી એક છે. 1970 માં જન્મેલા, તે એક અનુભવી કોરિયોગ્રાફર છે અને ઐતિહાસિક નૃત્ય પૃષ્ઠભૂમિમાંથી આવે છે.
તેમના પિતા અકબર હુસૈન પાકિસ્તાની ફિલ્મ કોરિયોગ્રાફર હતા. જો કે, તેમના દાદા આશિક હુસૈન કથક રાજાઓમાંના એક હતા.
પપ્પુએ શાસ્ત્રીય નૃત્યની પ્રેક્ટિસ કરી, ખાસ કરીને કથકમાં જે કોઈ આશ્ચર્યની વાત નથી. તેમ છતાં, સ્ટારને ઈંગ્લેન્ડ અને અમેરિકામાં નૃત્યની આંતરદૃષ્ટિ મળી છે અને તેણે સાલસા સ્વરૂપમાં સંપૂર્ણ ચાલ કરી છે.
તેના પૂર્વીય અને પશ્ચિમી પ્રભાવોને જોડીને, પપ્પુ તેની કોરિયોગ્રાફી દ્વારા કૌશલ્યોની શ્રેણીનું નિરૂપણ કરવામાં વ્યવસ્થાપિત કરે છે.
તે સંગીતના સ્વર અને નોંધો માટે દરેક અંગને ગ્રુવ બનાવવાનું સંચાલન કરે છે. તેનું શરીર ડ્રમ હિટની નકલ કરે છે અથવા જો કોઈ વિસ્તરેલ અવાજની નોંધ હોય, તો તેના પગ તેને સૌથી સિનેમેટિક રીતે વ્યક્ત કરશે.
આ જ ગુણો પપ્પુ પાકિસ્તાનમાં લાવ્યા છે ફિલ્મ અને ટીવી ઉદ્યોગ. એમ કહીને, નૃત્ય કરનાર મોગલ સ્વીકારે છે કે પાકિસ્તાની ફિલ્મ લેન્ડસ્કેપમાં કોરિયોગ્રાફિંગ મુશ્કેલ છે:
“અહીં, ઘણી ફિલ્મોનું નિર્માણ થતું નથી અને નિર્દેશકો કોરિયોગ્રાફરોને મુક્તપણે કામ કરવા દેતા નથી.
"નૃત્ય એ શરીરની કવિતા છે, પરંતુ અહીં તે ઘણીવાર શરીરનું પ્રદર્શન બની જાય છે."
તેમ છતાં, પપ્પુએ તેની નવીન તકનીકો અને કલાત્મક સૂચનાઓને કારણે આમાં ભારે સુધારો કર્યો છે.
જેવી કૃતિઓના સર્જનમાં તેમણે પ્રભાવ પાડ્યો છે મુઝે ચાંદ ચાહિયે (2000) અને મુખ્ય હૂન શાહિદ આફ્રિદી (2013).
આ બંને ટુકડાઓના પરિણામે પપ્પુને 2000 માં નિગાર એવોર્ડ્સ અને 2013 ARY ફિલ્મ એવોર્ડ્સમાં 'શ્રેષ્ઠ કોરિયોગ્રાફર' પુરસ્કાર મળ્યો.
પપ્પુએ સિત્તેરથી વધુ ફિલ્મોમાં પોતાની ઓળખ બનાવી છે, દરેક જગ્યાએ દર્શકોને આકર્ષિત કર્યા છે. તેઓ સ્પષ્ટપણે તેમના પૂર્વજોની પ્રેરણા તેમજ આધુનિક વિગતોને જોઈ શકે છે જે આકર્ષક પ્રદર્શનનું નિર્માણ કરે છે.
ધીમું થવાના કોઈ સંકેતો વિના, પપ્પુ પાકિસ્તાની નૃત્યમાં અનુભવી છે અને દર્શકોને આશ્ચર્યચકિત કરવાનું ચાલુ રાખે છે.
વહાબ શાહ
વહાબ શાહ એક કુશળ અને નિપુણ પાકિસ્તાની પુરુષ નૃત્યાંગના છે જેનો જન્મ 18 ઓગસ્ટ, 1983ના રોજ પાકિસ્તાનમાં થયો હતો.
વહાબ ઓસ્ટ્રેલિયામાં ઉછર્યા હોવા છતાં, તેનો સાંસ્કૃતિક નૃત્ય પ્રત્યેનો પ્રેમ અને પ્રશંસા સ્પષ્ટ છે.
કલાકારનું સમર્પણ ત્યારે ચમક્યું જ્યારે તેણે ઓસ્ટ્રેલિયામાં ટેકનિકલ એન્ડ ફર્ધર એજ્યુકેશન (TAFE) ખાતે અભિનયની ડિગ્રી મેળવી.
જો કે, તે વહાબની વ્યાવસાયિક તાલીમનો સંગ્રહ હતો જે ખરેખર દર્શાવે છે કે તેનું નૃત્ય કેટલું પ્રતિભાશાળી હતું.
કેટલીક નોંધપાત્ર તાલીમ સંસ્થાઓ સિડનીમાં મેંગો ડાન્સ સ્ટુડિયો, ડાન્સ સેન્ટ્રલ અને હેન્ડ્સ હાર્ટ ફીટ ડાન્સ કંપની હતી.
આ પ્રભાવશાળી અનુભવોએ વહાબને એક અનન્ય શૈલી વિકસાવવામાં મદદ કરી છે રહસ્યવાદી ડાન્સ કર્યો અને 2003માં તેણે ઈસ્ટર્ન ફ્લાવઝ ડાન્સ કંપનીની સ્થાપના કરવામાં મદદ કરી.
એ.આર. રહેમાન અને સોનુ નિગમ જેવા બોલિવૂડના મહાન કલાકારો સાથે કામ કરીને, કલાત્મક કલાકાર ધીમે ધીમે પાકિસ્તાનના નૃત્યના ચહેરા તરીકે ઉભરી આવ્યા.
જો કે, ચાહકોની નજરે જે વસ્તુ ખેંચાઈ તે સ્ટેજ પર વહાબની અલગ-અલગ હિલચાલ હતી. આબેહૂબ હાથની હિલચાલ અને ભાવનાત્મક માથાના વળાંક સાથે નાટકીય સૂફી વળાંકોનું મિશ્રણ એ દક્ષિણ એશિયન નૃત્યની કૃત્રિમ ઊંઘની ઉજવણી છે.
વહાબે આવી આબોહવાની રીતે નૃત્યનું પ્રદર્શન કરવાનું મહત્વ પણ જણાવ્યું છે:
"પાકિસ્તાનીઓ નૃત્યના મોટા સ્વરૂપોને જુએ છે અને અનુભવે છે તે રીતે બદલવાની સાચી ઇચ્છા સાથે અમે અસ્તિત્વમાં છીએ."
"નૃત્ય શું હોઈ શકે તેની સીમાઓને વિસ્તારવા અને તેની શક્તિ, સુંદરતા અને રમૂજને વ્યાપક પ્રેક્ષકો સાથે શેર કરવા."
આ લાગણીસભર અને હિંમતવાન પ્રકૃતિ નૃત્યાંગનાની કોરિયોગ્રાફી દ્વારા ઉભરી આવે છે. આ ખાસ કરીને 2006 માં બન્યું હતું જ્યાં કલાકારે વહાબ શાહ ડાન્સ કંપનીની સ્થાપના કરી હતી.
આ એકમાત્ર પાકિસ્તાન આધારિત નૃત્ય કંપની છે જે "પાકિસ્તાનમાં અને તેનાથી આગળના નૃત્યના આંતરરાષ્ટ્રીય ધોરણનું ઉત્પાદન કરે છે."
પ્રભાવશાળી રીતે, કંપનીની સફળતાની સૂચિ અમર્યાદિત રહી છે. 2016 માં, તેઓ ભારતમાં આર્ટ ઓફ લિવિંગ ફેસ્ટિવલમાં પાકિસ્તાનનું પ્રતિનિધિત્વ કરવા ગયા હતા.
આ પ્રદર્શનમાં 3.5 મિલિયનથી વધુ લોકોએ હાજરી આપી હતી, જેમાં સાત એકરનું પ્લેટફોર્મ હતું.
વધુમાં, એપ્રિલ 2017માં, વહાબે 16મા વાર્ષિક લક્સ સ્ટાઈલ પુરસ્કારોમાં કરવામાં આવેલ મંત્રમુગ્ધ નૃત્યોની કોરિયોગ્રાફી કરી.
તેમની ડાન્સ કંપનીએ કરાચી ડાન્સ ફેસ્ટિવલ અને લાહોર સૂફી ફેસ્ટિવલમાં પણ અસંખ્ય આકર્ષક હિટ ગીતો આપ્યા હતા. તેની સમકાલીન શૈલીને મજબૂત કર્યા નૃત્ય, વહાબ પર્ફોર્મિંગ આર્ટ દ્વારા શોકવેવ મોકલી રહ્યો છે.
ખાનઝાદા અસફંદ્યાર ખટ્ટક
પુરૂષ પાકિસ્તાની નર્તકોને લોકપ્રિય બનાવવા માટે ફસીહ ઉર રહેમાનના સશક્ત સ્વભાવે કલાકારોની ભાવિ પેઢી પર અસર કરી છે.
આ વાત બીજા કોઈએ નહીં પરંતુ ખાનઝાદા અસફંદ્યાર ખટ્ટક દ્વારા વિસ્તૃત કરવામાં આવી છે. પ્રભાવશાળી મૂવર પાકિસ્તાનના કોહાટના ગુંબત ગામનો છે.
તેમનું છેલ્લું નામ, 'ખટ્ટક', અફઘાનિસ્તાનમાંથી ઉતરી આવ્યું છે અને તે અફઘાન નૃત્ય, અટ્ટન માટે પ્રખ્યાત આદિજાતિમાંથી છે, અન્યથા ખટ્ટક તરીકે ઓળખાય છે.
આ પ્રકારની શૈલી મૂળરૂપે યુદ્ધની તૈયારીની કવાયત હતી, જે તલવાર અને રૂમાલનો ઉપયોગ કરીને કરવામાં આવતી હતી.
જો કે, ખાનઝાદા તેના લોકોના નૃત્યને પ્રદર્શિત કરી શક્યા તે પહેલાં, તેણે સૌપ્રથમ ભારતીય શાસ્ત્રીય નૃત્યમાં પોતાની જાતને દફનાવી દીધી.
જો કે તેણે 2001 માં પરંપરાગત નૃત્યના મૂળભૂત સિદ્ધાંતો શીખવાનું શરૂ કર્યું હતું, તે 2007 દરમિયાન હતું જ્યાં તેણે પરિવર્તન કર્યું. આઇકોનિક ડાન્સ મોગલ, ઇન્દુ મીઠાની દેખરેખ હેઠળ, ખાનઝાદાએ કથક અને ભરતનાટ્યમ શીખ્યા.
તેમના મોહક ફૂટવર્ક અને ચુંબકીય પિરોએટ્સે એક નવીન શૈલી બનાવી નૃત્ય.
અટ્ટન સાથે શાસ્ત્રીય નૃત્યના સ્વરૂપોમાં તેમના સ્વભાવને જોડીને, ખાનઝાદાએ પોતાને પાકિસ્તાની નૃત્યના કેન્દ્રબિંદુઓમાંના એક તરીકે જાહેર કર્યા.
પ્રભાવશાળી રીતે, કલાકાર તેની કોરિયોગ્રાફીમાં લોગરી અને ફારસી અફશારી નૃત્યનો પણ સમાવેશ કરે છે. આ શૈલીયુક્ત રેસીપી અવિશ્વસનીય છે અને આ કલા સ્વરૂપ સાથે ખાનઝાદાના સંબંધને વધારે છે.
એમ કહીને, તે આ પ્રગતિ અને સફળતા હતી, જેના માટે નૃત્યાંગનાએ પ્રતિક્રિયાનો સામનો કરવો પડ્યો.
આદિવાસી નેતાઓ હોવાના તેમના પૂર્વજોના ઇતિહાસને કારણે તેમના પરિવારે ઘણીવાર તેમના હસ્તકલાની ટીકા કરી હતી. તેથી, નૃત્ય તે શક્તિથી વિચલિત થયું. પરંતુ આ ટીકાએ ખાનઝાદાને નિરાશ કરવા માટે કંઈ કર્યું નથી.
વાસ્તવમાં, તે ઈસ્લામાબાદમાં માનવાધિકાર કાર્યકર્તા તરીકે તેમના કામમાં નૃત્યની શુદ્ધતાનો ઉપયોગ કરે છે:
"મારા નૃત્યોમાં, હું મહિલાઓના અધિકારો અને માનવ અધિકારો માટેની લડતને વ્યક્ત કરું છું અને અન્યાય વિશે જાગૃતિ ફેલાવું છું."
આ સ્થિતિસ્થાપકતા એક સંસ્કૃતિમાં વોલ્યુમો બોલે છે જે પુરૂષ નર્તકો પર ભ્રમણા કરે છે. જો કે, ખાનઝાદાનું સુશોભન કાર્ય આ વિચારધારા પર સવાલ ઉઠાવે છે.
મલેશિયા અને અફઘાનિસ્તાન સહિતના આંતરરાષ્ટ્રીય પ્રેક્ષકો તેના ભવ્ય કૌશલ્ય સમૂહને શણગારે છે. પોમેગ્રેનેટ ગાર્ડન ડાન્સના પ્રશિક્ષક તરીકે, ખાનઝાદા તેમના પ્રેમ અને શાંતિના સંદેશાને પ્રમોટ કરવાનું ચાલુ રાખે છે.
એક ઉત્તેજક ભવિષ્ય
ઇન્ડસ્ટ્રીએ આ પુરૂષ પાકિસ્તાની નર્તકોની આ કળા પ્રત્યેના સમર્પણને કારણે તેમની નોંધ લીધી છે. વિવિધ મીડિયા માર્ગો દક્ષિણ એશિયાના નર્તકોની ઉજવણી કરે છે.
જો કે, લોકો ખાસ કરીને પાકિસ્તાની ડાન્સરોને અવગણવાનું વલણ ધરાવે છે. આ માર્કેટિંગ અને પ્રચાર જેવા કારણોના પરિબળને કારણે છે. જો કે, તેમની પ્રતિભા નિર્વિવાદ છે.
તેઓ જે રીતે શાસ્ત્રીય નૃત્ય સ્વરૂપોના ઐતિહાસિક મૂલ્યને સમાવે છે પરંતુ આધુનિક પેઢીઓને તે રજૂ કરે છે અને શીખવે છે તે આશ્ચર્યજનક છે.
આ પુરૂષ પાકિસ્તાની નર્તકોની હિલચાલની પેટર્ન, શક્તિશાળી ફૂટવર્ક અને ઉત્સાહી પ્રવાહ એ એક મોહક અનુભવ છે.
જો આ નૃત્યાંગનાઓ માટે કંઈ હોય તો નિઃશંકપણે, પાકિસ્તાન નૃત્યનું ભવિષ્ય રોમાંચક લાગે છે.
લોડ કરી રહ્યું છે ...