"રેડિયો અને મીડિયા મારા શહેરી અવાજમાં માનતા ન હતા"
કેનેડિયન સુપરસ્ટાર, માસ્ટર-ડી, તેની પ્રથમ EP ના પ્રકાશન સાથે સંગીત દ્રશ્યમાં ક્રાંતિ કરવાનું ચાલુ રાખે છે, જીબોન (2022).
માસ્ટર-ડીની કારકિર્દી એક દાયકા સુધી વિસ્તરેલી છે, જે ધ બિલ્ઝ અને કાશિફની જોડી સાથે ચાલી રહી છે.
જેવા સ્મેશ રાષ્ટ્રગીતો બહાર પાડી રહ્યા છે 'તેરે નશા' (2010) અને 'તેરે નૈનોં મેં' (2013), જૂથે શહેરી દેશી લેન્ડસ્કેપમાં પોતાનું નામ બનાવ્યું.
જો કે, એકલા જવાથી માસ્ટર-ડીએ એક કલાકાર અને સંગીતકાર તરીકે પુનઃશોધ કર્યો છે, ખાસ કરીને સંગીતના પ્રકારમાં જે તે રજૂ કરે છે.
ખાસ કરીને બાંગ્લા મ્યુઝિક સીન પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરીને, તેણે 'બાંગ્લા અર્બન' લેબલવાળી સંગીતની નવી શૈલી તૈયાર કરી છે.
આ અવાજને આગળ ધપાવતા, તેણે મમ્ઝી, બોહેમિયા અને હાજી સ્પ્રિંગર જેવા કલાકારો સાથે કામ કરીને અસંખ્ય સ્મેશ હિટ ગીતો આપ્યા છે.
સંગીતકાર કોઈ સીમા જાણતો નથી. પાંચ વર્ષથી વધુ સમયથી, તેના આંતરરાષ્ટ્રીય પ્રેક્ષકો એક સામૂહિક પ્રોજેક્ટ માટે બોલાવી રહ્યા છે જે માસ્ટર-ડીના રૂપમાં વિતરિત કરવામાં આવ્યો હતો જીબોન.
છ-ટ્રેક EP એ સામૂહિક રીતે સુખદ કામ છે. 'આર એશોના' અને લોકપ્રિય સિંગલ 'શોમોય' જેવા ઉત્કૃષ્ટ ગીતો ગાયકના અવાજની શ્રેણી પર ભાર મૂકે છે.
કલાકાર વિવિધ ટેમ્પો, પર્ક્યુસિવ ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ્સ અને બીટ્સ સાથે પણ એક બહુમુખી EP ઉત્પન્ન કરવા માટે વગાડે છે, જે તેની વિશાળ પ્રશંસાને પાત્ર છે.
DESIblitz એ સર્જનાત્મક સંગીતકાર સાથે વધુ ઊંડાણમાં જવા માટે વાત કરી જીબોન અને ઉદ્યોગમાં તેના ઉલ્કા ઉદયનો ખ્યાલ મેળવો.
શું તમે અમને તમારા ઉછેર અને પારિવારિક જીવન વિશે કહી શકો છો?
મને લાગે છે કે પશ્ચિમી ધોરણો દ્વારા મારો ઉછેર ખૂબ જ પરંપરાગત હતો.
અમે હંમેશા અમારી દક્ષિણ એશિયાઈ સંસ્કૃતિ અને વારસાની નજીક હતા.
ઘરમાં વસ્તુઓ સારી હતી અને અમે ખરેખર મજબૂત કૌટુંબિક મૂલ્યો સાથે મોટા થયા છીએ.
કેનેડામાં ઇમિગ્રન્ટ હોવાને કારણે, મજબૂત કાર્ય નીતિશાસ્ત્ર અમારા માટે નિર્ણાયક હતું અને તે ચોક્કસપણે કંઈક છે જે હું મારા રોજિંદા જીવનમાં રાખું છું.
સંગીત પ્રત્યેનો તમારો પ્રેમ કેવી રીતે શરૂ થયો?
મારી માતાને સંગીત ગમતું હતું, તેણીએ જ મને મારું પહેલું વાદ્ય હાર્મોનિયમ વગાડવાનું શીખવ્યું હતું.
આમ કરીને તે નાનપણથી જ મારામાં સંગીતનો પ્રેમ જગાડવામાં સફળ રહી.
અને જેને પ્રેમ ન કરવો જોઈએ, સંગીત એ કદાચ મનુષ્ય માટે જાણીતું કલાત્મક અભિવ્યક્તિનું સૌથી શક્તિશાળી સ્વરૂપ છે.
"મને લાગ્યું કે તે જાણતી હતી કે જીવન સંગીત અને મેલોડી સાથે ખૂબ જ ગાઢ રીતે જોડાયેલું છે."
કદાચ તે જ તેણીને ચાલુ રાખે છે અને કદાચ તે જ મને આ ઉદ્યોગમાં લાંબા સમય સુધી ચાલુ રાખે છે!
જીવન એ સંગીત છે અને સંગીત એ જીવન છે, ઓછામાં ઓછું મારા માટે. તમારે કલાના આ સ્વરૂપની પ્રશંસા કરવાની અને પ્રેમ કરવાની જરૂર છે કારણ કે તે તમને ચાલુ રાખશે.
તમે તમારા અવાજનું વર્ણન કેવી રીતે કરશો અને કયા તત્વો તમને અનન્ય બનાવે છે?
મારો અવાજ ઉત્તર અમેરિકાના આધુનિક પૉપ/શહેરી સાથે બાંગ્લાદેશ અને પૂર્વ ભારતના પરંપરાગત સંગીત પ્રભાવોનું મિશ્રણ છે.
ધ બિલ્ઝ એન્ડ કાશિફનો ભાગ બનવું અને આજે પણ વગાડવામાં આવતી સ્મારક હિટ ફિલ્મો બનાવવી એ ચોક્કસપણે મને પ્રયોગ કરવાનું ચાલુ રાખવા અને હિટ ફિલ્મો લાવવા માટે પ્રોત્સાહિત કરે છે. બાંગ્લા સંગીત ઉદ્યોગ.
ઉત્તર અમેરિકામાં ઉછર્યા પછી, હું તેનાથી પ્રભાવિત થયો છું જેનાથી આપણે આગળ વધીએ છીએ.
પરંતુ મારો ચોક્કસ "ધ્વનિ" ખૂબ જ મધુર હોય છે અને હું યાદગાર હુક્સ તરફ ગુરુત્વાકર્ષણ કરું છું.
હું હંમેશા એ સુનિશ્ચિત કરવા માંગુ છું કે હું તબલા વગાડવા માટે વ્યવસાયિક રીતે પ્રશિક્ષિત છું ત્યારથી હું પણ અમુક પ્રકારના જીવંત સાધનનો સમાવેશ કરું છું.
હું જટિલ પર્ક્યુસિવ ગોઠવણોનો ઉપયોગ કરું છું, તેથી હું સીમાઓને આગળ ધપાવવાનો પ્રયત્ન કરું છું અને ચાહકોને કંઈક અલગ જ આનંદ આપવા દો.
સંગીતકાર તરીકે તમને કયા કલાકારો અથવા ગીતોએ પ્રેરણા આપી?
મારા બાળપણ દરમિયાન, હું આરડી બર્મન અને એઆર રહેમાન જેવા બોલીવુડથી ખૂબ જ પ્રેરિત હતો. પરંતુ, પરંપરાગત બાંગ્લા સંગીત હંમેશા અમારા ઘરનો ભાગ હતું.
મોટા થતાં, મેં ટિમ્બાલેન્ડ, સ્વિઝ બીટ્ઝ, ડીડી, સ્કોટ સ્ટોર્ચ, ડૉ ડ્રે અને ફેરેલ જેવા મહાન નિર્માતાઓને સાંભળ્યા જેમણે ખરેખર આ દ્રશ્યની પુનઃ શોધ કરી. તેઓએ ખરેખર મારા વાઇબને પ્રભાવિત કર્યો.
કૉલેજમાંથી સ્નાતક થયા પછી હું ડીજે વિશિયસ (જે હવે મને મેનેજ કરે છે) સાથે જોડાયો હતો.
તે મોન્ટ્રીયલ અને સમગ્ર યુ.એસ.એ.માં સૌથી હોટ પાર્ટીઓ ડીજે કરતો હતો.
"તે ખરેખર મને તે RnB/હિપ હોપ અને પોપ અવાજમાં લઈ ગયો."
અમે મારા સ્ટુડિયોમાં માત્ર જામ કરતા હતા અને હિન્દી રિમિક્સ પર કામ કરતા હતા જે આખરે મને સ્થાનિક કલાકારો માટે મૌલિક સંગીત બનાવવા તરફ દોરી જાય છે.
આખરે, આના કારણે ધ બિલ્ઝ અને કાશિફ અને પછી બાંગ્લા સંગીત ઉદ્યોગમાં માસ્ટર-ડી તરીકે આંતરરાષ્ટ્રીય હિટ થયા.
અમને તમારા ડેબ્યુ EP 'જીબોન' વિશે કહો. તમે તેને બનાવવા માટે શું પ્રેરિત કર્યું?
હું એકલો ગયો ત્યારથી, મેં ફક્ત બાંગ્લા સિંગલ્સ રિલીઝ કરવા પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું કારણ કે હું બાંગ્લા સંગીત ઉદ્યોગમાં પ્રભાવ પાડવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યો હતો.
તે સરળ રસ્તો ન હતો, કારણ કે લેબલ્સ, રેડિયો અને મીડિયા મારા શહેરી અવાજમાં માનતા ન હતા.
એકવાર મારું સિંગલ 'તુમી જિયો ના' 30 મિલિયનથી વધુ વ્યૂઝ સાથે ઉડી ગયું, પછી 20 મિલિયનથી વધુ વ્યૂઝ સાથે નુસરત ફારિયા સાથે સહયોગ કરીને, અન્ય કલાકારો માટે ટ્રેક બનાવવા માટે કૉલ્સ આવવા લાગ્યા.
પછી રોગચાળો હિટ થયો અને હું એટલું બધું સંગીત તૈયાર કરી રહ્યો હતો કે મારે ફક્ત વિશ્વ સાથે શેર કરવાની જરૂર હતી.
તેથી મેં એક EP મૂકવાનું નક્કી કર્યું જે ચાહકો ઘણા લાંબા સમયથી માંગી રહ્યા હતા.
જ્યાં સુધી મેં સમાવેલ ગીતોની વાત છે જીબોન, હું આપણા બધાના જીવનમાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ શું છે તેના પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યો છું.
મેં મારા પોતાના અંગત જીવનમાં અત્યાર સુધી પર્યાપ્ત પડકારોનો અનુભવ કર્યો છે અને મને ખાતરી છે કે રોગચાળા દરમિયાન પણ ઘણા લોકો ત્યાં હતા.
તેથી હું આ EP સાથે લાગણીઓની વિશાળ શ્રેણી બનાવવા માંગતો હતો.
તે 'સે યસ' જેવા વાસ્તવિક ઊંચાઈથી 'શોમોય' સુધી જાય છે જે અંધારું અને ઊંડું છે અને ખાતરી કરે છે કે તમારી પાસે 'એલ્કા મોન' માટે જે છે તે તમે વળગ્યું છે જે તમારી પાસે છેલ્લી તક દર્શાવે છે.
તેથી જ કવર ખૂબ જ અનોખું છે – જેના પર મને મારી સામાન્ય રિલીઝમાંથી ઘણી બધી ખુશામત મળી છે!
કયા ટ્રેક બનાવવા માટે તમારા મનપસંદ હતા?
'શોમોય' બનાવવાનો સાચો આનંદ હતો.
સૌપ્રથમ તો ક્લાસિક ઓર્કેસ્ટ્રલ ગોઠવણીને કારણે જે મેં આ ગીત માટે કમ્પોઝ કર્યું હતું - એવું કંઈક જે તેમાં એક નવું જીવંત તત્વ લાવે છે.
પછી વિઝ્યુઅલ્સ આવ્યા જે મારા દિગ્દર્શક પીઝીએ જીવંત કર્યા. હું કંઈક નાટકીય પરંતુ આઘાતજનક ઇચ્છતો હતો.
"તે એક ઊંડી બૌદ્ધિક અને નૈતિક થીમ છે છતાં લગભગ ટૂંકી મૂવી જેવી છે."
ગીત લગભગ ફિલ્મના સ્કોર જેવું લાગે છે પણ અરે હું શબપેટીમાં ગાઉં છું – કોણ કરે છે? હા!
ઇપીની પ્રતિક્રિયા કેવી રહી છે?
અત્યાર સુધી ચાહકોએ મને Instagram પર DM'ing કર્યું છે કે તેમની પાસે આ EP રિપીટ છે.
તેઓ મને હિટ અને સારો સમય પસાર કરવા માટે ઓળખે છે, પરંતુ મને લાગે છે કે લોકો વાયરલ ગીતો, દૃશ્યો અને આંકડાઓમાં ખૂબ જ ફસાઈ જાય છે અને ભૂલી જાય છે કે કલાકારો અહીં લાગણીઓ બનાવવા, અનુભવવા અને દ્રશ્યમાં સર્જનાત્મકતા લાવવા માટે છે.
રોકો અને કદાચ સંગીતને સૂંઘો!
મારો હેતુ લોકોને પ્રતિબિંબિત કરવાનો છે કે તે ફક્ત "મજા કરવા" વિશે નથી.
હું ઇચ્છું છું કે તેઓ એવું અનુભવે કે તેઓ સ્પષ્ટ સામાજિક અને સાંસ્કૃતિક મહત્વ ધરાવતી કલાના ગંભીર કાર્ય દ્વારા સ્પર્શી રહ્યાં છે.
હું ચાહકોની સાંભળવાની પૅલેટને વધારવા માગું છું અને માત્ર એક જ ગીતનો પીછો કરવાનું ચાલુ રાખવા માગું છું, અથવા મારા વાયરલ હિટના ભાગ 2 અથવા 3 ઇચ્છું છું. લોકોના જીવનમાં સંગીત "મૂલ્ય" લાવો.
એક સંગીતકાર તરીકે, તમે સર્જનાત્મક બ્લોક સાથે કેવી રીતે વ્યવહાર કરો છો?
હું અહીં અભિમાની લાગી શકું છું, પરંતુ પ્રમાણિકપણે, મને ક્યારેય સર્જનાત્મક બ્લોક્સ મળતા નથી.
કદાચ હું સંગીત કંપોઝ કરીને મારી નિરાશાઓ અને તણાવને દૂર કરું છું.
"પરંતુ વ્યક્તિગત રીતે દરેક વખતે જ્યારે હું સ્ટુડિયોમાં કંઈક લખવા બેઠો ત્યારે હું વિચારોથી છલકાઈ જાઉં છું."
કેટલાક સારા હોય છે, કેટલાક ખરાબ હોય છે અને કેટલાક મહાન હોય છે, હું તેને ક્યારેક મારા મેનેજર કે કાશિફથી ઉછાળી દઉં છું.
જો કંઈપણ હોય તો, મારી પાસે એક દિવસમાં પૂરતો સમય નથી કે હું મારા મગજમાં નિયમિતપણે સાંભળું છું તે બધું સંગીત બનાવી શકું. કદાચ મને તે વિશે એક ગીતની જરૂર છે!
આ ક્ષણે તમે બાંગ્લા સંગીતનું વર્ણન કેવી રીતે કરશો?
તેને ચોક્કસપણે વધુ જાગૃતિ અને લેબલ્સ અને બ્રાન્ડ્સ તરફથી જોખમ લેનારાઓની જરૂર છે જેઓ બાંગ્લા સંગીત ઉદ્યોગમાં નિર્ણય લેનારા છે.
મને લાગે છે કે અમને પૂંછડી દ્વારા વાઘ મળ્યો છે (જેમ કે ઉત્તર અમેરિકામાં કહેવત છે).
તેઓ જવા દેવા માંગતા નથી પરંતુ સમાન પરંપરાગત અવાજ પર ખૂબ જ મજબૂત પકડ રાખવા માંગે છે અથવા રોક સંગીત તેઓ માટે વપરાય છે.
મારો મતલબ છે કે રોક મ્યુઝિક ક્યાંકથી રહેવા માટે આવ્યું છે, તો પછી શા માટે પૉપ, હિપ હોપ, ડાન્સહોલ અને અન્ય તમામ બાબતો માટે જગ્યા ન હોય જે યુવાનો ઈચ્છે છે.
અમને ચાર્ટ્સ, બ્રાન્ડ્સ અને એકંદર ઉદ્યોગ પર મૂકવા માટે બાંગ્લા સંગીત દ્રશ્ય માટે સંગીતની ઉત્ક્રાંતિ આવશ્યક છે.
હું કેવી રીતે વિચારું છું અને મારું લેબલ બિલ્ઝ મ્યુઝિક વિચારે છે તે જ છે.
અમે આંતરરાષ્ટ્રીય પ્રેક્ષકો માટે સંગીત બનાવીએ છીએ, અવરોધો તોડીએ છીએ અને ચાર્ટને પાર કરીએ છીએ જે બાંગ્લાદેશમાં પ્રકાશ લાવશે.
આ જ કારણ છે કે હું બાંગ્લાદેશમાં Spotify લૉન્ચ કરવામાં મદદ કરવા કૂદી પડ્યો અને હું તે પ્લેટફોર્મનો પ્રચાર ચાલુ રાખું છું.
મારું ગીત 'તુમી જિયો ના' વાયરલ થયું ત્યારથી બાંગ્લા સંગીત ચોક્કસપણે વિકસિત થઈ રહ્યું છે અને માત્ર ગીતને કારણે જ નહીં પરંતુ ઉદ્યોગમાં અમેરિકન વિઝ્યુઅલ લાવી રહ્યું છે.
તે ફક્ત વધુ કલાકારો પરબિડીયુંને આગળ ધપાવવાની ઇચ્છામાં એક સ્પાર્કનું કારણ બને છે જેથી મને તે ચળવળની પહેલ કરવામાં આનંદ થાય.
હું માનું છું કે આપણે કલાકારોએ, બંગાળી શોબિઝના લોકો સાથે, ખરેખર વધુ શક્તિશાળી અને માસ્ટરફુલ ઉત્પાદનોને લોકો સુધી લાવવામાં મદદ કરવા માટે એકસાથે આવવું પડશે.
અને મારો મતલબ એ જ વાયરલ ગીતની વારંવાર નકલ કરવાનો નથી, પરંતુ નવા વિચારો અને અવાજોને સ્વીકારો જે બાંગ્લા સંગીતને નકશા પર મૂકવામાં મદદ કરી શકે.
આપણે જોઈએ છીએ કે સંગીતમાં પરિવર્તન થઈ રહ્યું છે - લેટિન બજાર અને આફ્રિકન સંગીતના તાજેતરના વિસ્ફોટ (Afrobeats) જુઓ.
તેઓ સંપૂર્ણ નવા સ્તરે છે, તેમનો અવાજ, તેમની સંસ્કૃતિને મુખ્ય પ્રવાહમાં લાવી રહ્યા છે.
ધ બિલ્ઝ અને કાશિફ સાથેના અમારા સમયથી ભારતીય અને પંજાબી મ્યુઝિક સીન પણ વિસ્ફોટ થયો છે, જેમાં દેશી હિપ હોપ કલાકારો સમગ્ર વિશ્વમાં ચાર્ટ કરી રહ્યાં છે. તેથી તે ખૂબ જ શક્ય છે!
તમે કયા કલાકારો સાથે સહયોગ કરવાનું પસંદ કરશો અને શા માટે?
જો શકીરા અત્યારે આ વાંચી રહી છે તો હું ઈચ્છું છું કે તેનું મેનેજમેન્ટ મને તરત જ ફોન કરે. હા હા હા!
હું ખરેખર તેની સાથે કામ કરવા માંગુ છું તેનું એક કારણ તે પ્રતિકૂળતા છે જેને તે આજે સફળ કલાકાર બનવા માટે દૂર કરવી પડી હતી.
મને યાદ છે કે તેણીનો એક ઇન્ટરવ્યુ સાંભળ્યો હતો અને તેણીએ ઉલ્લેખ કર્યો હતો કે કેવી રીતે તે વિશ્વની જાણીતી કલાકાર બની તે પહેલા લોકો તેના પર વિશ્વાસ કરતા ન હતા.
"મને એ પણ ગમે છે કે તેણી બીજા બધા કરતા કેટલી અલગ છે અને તેના અવાજની વિશિષ્ટ લાક્ષણિકતાઓ."
તેણીની કારકિર્દીનું આયુષ્ય અને રહેવાની શક્તિ ખરેખર મારા માટે પ્રભાવશાળી છે.
લેટિન માર્કેટમાં, તેણીએ ત્રણ નક્કર દાયકાઓ સુધી ફેલાયેલું સંગીત રજૂ કર્યું છે. દિવસના અંતે હું તેને પસંદ કરું છું, તે ફક્ત મારા માટે જ કરે છે.
સંગીતમાં તમારી મહત્વાકાંક્ષાઓ શું છે?
ઠીક છે, સૌ પ્રથમ, હું સૌથી વધુ ઇચ્છું છું કે બાંગ્લા અર્બન મ્યુઝિક વિશ્વભરમાં ઓળખાય. માત્ર બંગાળી લોકોમાં જ નહીં, પણ અન્ય વંશીય જૂથો અને રાષ્ટ્રીયતાઓમાં પણ.
એ મારું સપનું છે અને આ લક્ષ્યને હાંસલ કરવા માટે હું અથાક મહેનત કરવાનું ચાલુ રાખીશ.
બીજું, હું ઈચ્છું છું કે બાંગ્લા અર્બન મ્યુઝિક સીનમાં મારા માટે અને અન્ય લોકો માટે સફળતા તૂટી જાય...ના, ટોચની ટોચમર્યાદાને તોડી પાડવા બદલ માફ કરશો.
તે ચોક્કસપણે એક લાંબો રસ્તો છે, પરંતુ બાંગ્લા સંગીત ઉદ્યોગમાં તે અવાજને તોડવા માટે મેં અને મારા લેબલ, બિલ્ઝ મ્યુઝિકે જે કામ કર્યું છે તે પછી કોઈ ઓછી સફળતા સ્વીકાર્ય નથી.
ઉપરાંત, ધ બિલ્ઝ અને કાશિફ આલ્બમ્સ સાથે ઇન્સ્ટાગ્રામ પર વાર્તાઓ બનાવતા ચાહકોને મળવાથી હંમેશા મારા ચહેરા પર સ્મિત રહે છે.
ભવિષ્યના પ્રોજેક્ટ્સની વાત કરીએ તો, મારી પાસે ચોક્કસપણે કેટલાક સહયોગી ટ્રેક પાઇપલાઇનમાં છે, એક બાંગ્લાદેશી ગાયક સાથે અને બીજો યુકે કલાકાર સાથે.
હું મારા પ્રશંસકોને પૂરા કરવા માટે એક હિન્દી EP રિલીઝ કરવાનું પણ વિચારી રહ્યો છું જેઓ મારા હિન્દી ગીતો ગાવાનું બંધ કરી શકતા નથી.
Spotify પર 18,000 થી વધુ માસિક શ્રોતાઓ સાથે, તેમાં કોઈ શંકા નથી કે માસ્ટર-ડીની લોકપ્રિયતા વધતી રહેશે.
જીબોન બાંગ્લા મ્યુઝિક સીનમાં પહેલેથી જ પોતાની જાતને મજબૂત કરી ચુકી છે પરંતુ તે અલગ-અલગ બેકગ્રાઉન્ડના લોકો સાથે આગળ વધવાનું ચાલુ રાખે છે.
માસ્ટર-ડી માત્ર એક કલાકાર તરીકે સફળ થવા માંગે છે એવું નથી, પરંતુ તે બાંગ્લા સંગીત અને બાંગ્લા કલાકારોને નકશા પર મૂકવા માંગે છે.
આ તેમના મહત્વાકાંક્ષી સ્વભાવ અને આગામી સંગીતકારો અને દક્ષિણ એશિયાના સંગીત દ્રશ્યો માટેના મહત્વને દર્શાવે છે.
ગાયક પાસે તેના ચાહકો માટે આગળ શું સંગ્રહ છે તે જોવા માટે ક્ષિતિજ પર પુષ્કળ ઉત્તેજના છે.
આને સાંભળો જીબોન અને માસ્ટર-ડીના વધુ જબરદસ્ત ગીતો અહીં.
લોડ કરી રહ્યું છે ...