શેર-ગિલ ચિત્રકાર તરીકેની તેની વિચિત્રતાથી વાકેફ હતા
અમૃતા શેર-ગિલથી લઈને અબનીન્દ્રનાથ ટાગોર સુધી, ભારતમાંથી બહાર આવવા માટે અવિશ્વસનીય ચિત્રો છે.
આ પ્રખ્યાત ચિત્રકારોની આર્ટવર્ક દેશના રંગ, જીવંતતા અને સંસ્કૃતિને રજૂ કરે છે જ્યારે લાગણીઓ, વિચારો અને લાગણીઓનું પણ નિરૂપણ કરે છે.
ત્યાં હજારો ચિત્રો છે જે ભારતીય પર્યાવરણ અને આસપાસના પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે.
જો કે, ત્યાં કેટલાક વધુ નોંધપાત્ર ટુકડાઓ છે જે ભારતીય મહિલાઓના તેમના પ્રદર્શન માટે જાણીતા છે.
આ આર્ટવર્કને શું આટલું કરુણ બનાવે છે તે એ છે કે તેઓ વ્યક્તિઓની નાજુકતા, શક્તિ અને ઝઘડાને કેવી રીતે કેપ્ચર કરે છે.
પરંતુ, દરેક પોટ્રેટની કુશળતા અને કારીગરી સમાન રીતે આકર્ષક અને પ્રભાવશાળી છે.
તેથી, અહીં ભારતીય મહિલાઓની સૌથી પ્રખ્યાત પેઇન્ટિંગ્સ છે જેના પર તમારી નજર જોવા મળશે.
ત્રણ પૂજારીઓ
પેઇન્ટિંગની આધુનિક શૈલી અપનાવનાર ટ્રેઇલબ્લેઝર્સમાંના એક તરીકે, જેમીની રોયને બ્રિટિશ શૈક્ષણિક શૈલીમાં તાલીમ આપવામાં આવી હતી.
જો કે, તે એક કલાકાર હતો જે સતત અનાજની વિરુદ્ધ જવા માંગતો હતો. Google Arts વર્ણવે છે તેમ:
"જૈમિની રોયે સભાનપણે શૈલીને નકારી કાઢી અને એવા સ્વરૂપોની શોધ કરી કે જે તેના અસ્તિત્વની સૌથી અંદરની વિરામને ઉત્તેજિત કરે."
તેમની સૌથી આકર્ષક રચનાઓમાંની એક છે 'ધ થ્રી પૂજારીન્સ'. દૃષ્ટિની રીતે, તે રંગો સાથે બોલ્ડ છે અને વક્રતા અને કડક રેખાઓનું મિશ્રણ મહિલાઓના અભિવ્યક્તિઓને આગળ વધારવામાં મદદ કરે છે.
જ્યારે તે સરળ લાગે છે, ઘણાને લાગે છે કે સ્ત્રીઓની આંખો પ્રતીકાત્મક વાર્તા કહે છે.
બદામના આકારની સરખામણીમાં, આંખો ચોંટી ગયેલી હોય છે પરંતુ તેમ છતાં તમને ખેંચવા માટે પૂરતી ખુલ્લી હોય છે અને ચિત્ર કઈ વાર્તા કહી રહ્યું છે તેમાં ખોવાઈ જાય છે.
આ ટુકડો કાગળ પર કરવામાં આવ્યો હતો અને ત્રણેય મહિલાઓ પરંપરાગત બંગાળી વસ્ત્રોમાં સજ્જ છે. તેમના માથા એક વાઇબ્રન્ટ ઈન્ડિગો રંગમાં ઢંકાયેલા છે, જે તે સમયના ઈન્ડિગો ચળવળનો ઐતિહાસિક સંદર્ભ છે.
'ધ થ્રી પૂજારીન્સ' એ દક્ષિણ એશિયાની ફેશન માટે પણ એક ઓડ છે જેમાં રોય મહિલાઓને બિંદીઓ, બંગડીઓ, નાકની વીંટી અને માથાના લોકેટ્સથી નાજુક રીતે શણગારે છે.
આ પેઇન્ટિંગ નેશનલ ગેલેરી ઓફ મોર્ડન આર્ટ, નવી દિલ્હી ખાતે જામિની રોય પ્રદર્શન (જર્ની ટુ ધ રૂટ્સ 1887 – 1972)માં પ્રદર્શિત કરવામાં આવી હતી.
ત્રણ ગર્લ્સ
'થ્રી ગર્લ્સ' 1935 માં અમૃતા શેર-ગિલ સિવાય અન્ય કોઈએ દોર્યું હતું અને તે હજી પણ તેના સૌથી પ્રતિકાત્મક ટુકડાઓમાંના એક તરીકે ઊભું છે.
જૈમિની રોય જેવી જ, શેર-ગિલ શૈક્ષણિક રીતે પણ પ્રશિક્ષિત હતા પરંતુ પેઇન્ટિંગની વધુ આધુનિક અને ખુશામત શૈલી તરફ ઝુકાવ્યું હતું.
આ જ 'થ્રી ગર્લ્સ'નો પાયો પૂરો પાડે છે.
આર્ટવર્કમાં, દર્શકોને ત્રણ ગ્રામીણ યુવતીઓ સાથે મુલાકાત થાય છે જે પુખ્તાવસ્થાના આરે હોય છે, તેમના જીવનના આગલા તબક્કા વિશે પ્રશ્ન કરે છે જે આખરે લગ્ન હશે.
ભાગ પર બોલતા, શેર-ગિલ જાહેર કર્યું:
"હું અંગત રીતે રંગ અને ડિઝાઇન, રેખાના માધ્યમ અને લોકોના જીવનનો, ખાસ કરીને ગરીબ અને દુઃખી લોકોના જીવનનો દુભાષિયા બનવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યો છું."
આ પેઇન્ટિંગ વિશે સૌથી રસપ્રદ વાત એ છે કે છોકરીઓ ખરેખર શેર-ગિલની પિતરાઈ છે અને તેણીને "ગરીબ ભારતીયો" ના જીવનનું અર્થઘટન કરવાની આવડત હતી.
આનું કારણ, અને શા માટે 'થ્રી ગર્લ્સ' આટલી પ્રસિદ્ધ છે, કારણ કે તે ભારતના સમાજની મૂંગી છબીઓનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે અને કેટલીક મહિલાઓને જે સબમિશનમાંથી પસાર થવું પડે છે.
બાની થાની પોટ્રેટ
કદાચ ભારતીય મહિલાના સૌથી પ્રસિદ્ધ ચિત્રોમાંનું એક આ ખૂબસૂરત કૃતિ છે જે નિહાલ ચંદને આભારી છે.
રાજા સાવંત સિંહના શાસન દરમિયાન કિશનગઢમાં બાની થાની ગાયક અને કવિ હતી, જેમની ગાદીનો ત્યાગ કર્યા પછી તેણી તેની રખાત બની હતી.
પેઇન્ટિંગની સુંદરતા ઘણીવાર મોના લિસા સાથે સરખાવવામાં આવે છે.
પરંતુ બાની થાનીની આકર્ષક વિશેષતાઓ આ આર્ટવર્કને એટલી અવિસ્મરણીય બનાવે છે.
પોઈન્ટેડ રામરામ, કમાનવાળા ભમર, કમળની આંખો, કામુક હોઠ અને વાળના કર્લ્સ એ આખા પોટ્રેટને એકસાથે બાંધવા માટે ઉપયોગમાં લેવાતા કેટલાક તત્વો છે.
મોહિની
'મોહિની'ને રાજા રવિ વર્માએ દોર્યું હતું, જેઓ ભારતીય કલાના ઈતિહાસના મહાન ચિત્રકારોમાંના એક ગણાય છે.
ભારતીય આઇકોનોગ્રાફી સાથે યુરોપિયન શૈલીઓનું મિશ્રણ કરીને, વર્માએ હિન્દુ દેવતાના એકમાત્ર મહિલા અવતારને પકડવા માટે આ મનમોહક ભાગ બનાવ્યો.
મોહિની એક મંત્રમુગ્ધ માનવામાં આવતી હતી અને તે લોકોને તેના પ્રેમમાં એટલી ઊંડી બનાવી શકતી હતી કે તે તેમના પતન સમાન હશે.
આ પેઇન્ટિંગમાં આકૃતિને વાઇબ્રેન્ટ અને પ્રાકૃતિક ભારતીય લેન્ડસ્કેપથી ઘેરાયેલી, સ્વિંગ પર બેઠેલી શુદ્ધ સફેદ સાડીમાં દર્શાવવામાં આવી છે.
ની રોમેન્ટિક પ્રકૃતિ ભાગ ટોનલ રંગો અને સોના અને પીળાના હિટ દ્વારા બતાવવામાં આવે છે.
મોહિનીના વાળ અને ચહેરાની વિગતો તમારા આત્માને સ્પર્શે છે અને આકાશમાં વાદળી અને નારંગીનું મિશ્રણ ભારતીય હૂંફને સમાવે છે.
તે વર્માના સૌથી વધુ પુનર્ગઠિત ટુકડાઓમાંનું એક છે અને વિશ્વના સૌથી પ્રખ્યાત ભારતીય ચિત્રોમાંનું એક છે.
તેના પોપટ સાથે તમિલ છોકરી
ભારતમાંથી બહાર આવવા માટેના સૌથી આકર્ષક ચિત્રોમાંનું એક એસ ઇલાયરાજા દ્વારા કરવામાં આવ્યું છે જેઓ તેમના તેલના ઉપયોગ માટે જાણીતા છે.
કલાકાર એવી કુશળતાથી પેઇન્ટ કરે છે કે તેની આર્ટવર્ક ઘણીવાર વાસ્તવિક ફોટોગ્રાફ્સ જેવી લાગે છે. પરંતુ, તે વિગતો પર તેના અવિશ્વસનીય ધ્યાન માટે માત્ર એક ઓડ છે.
તેમનો સૌથી જાણીતો ભાગ છે 'તમિલ ગર્લ વિથ હર પોપટ' જેણે વિશ્વભરમાં ઘણી ઓળખ મેળવી છે.
એક છોકરી તેના પોપટ સાથે બેસે છે અને તેની આંખોમાં નિર્દોષતા સાથે, દર્શક તરફ સૂક્ષ્મ સ્મિત કરે છે.
જ્યારે છોકરી ચિત્રમાં મોખરે છે, તે ઇલ્યારાજાનું તેના આસપાસના વાતાવરણ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે જે આ પેઇન્ટિંગને પોપ બનાવે છે.
સિમેન્ટેડ સોનેરી માળ કરુણા દર્શાવે છે, લીલી સાડી સ્નેહનું પ્રતીક છે અને મરૂનનો આડંબર પ્રેમ અને આરામનું પ્રતીક છે.
કલાકાર તમિલનાડુમાં ઉછર્યા હતા અને આ આર્ટવર્ક સાંસ્કૃતિક પૃષ્ઠભૂમિની પ્રશંસાને રજૂ કરે છે જે તેના ઉછેર સાથે આવી હતી.
ગ્લો ઓફ હોપ
'ગ્લો ઓફ હોપ'ને 'વુમન વિથ ધ લેમ્પ' તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે અને તે એસએલ હલ્દનાકર દ્વારા બનાવેલ પેઇન્ટિંગ છે.
આ વોટરકલર માસ્ટરપીસ એક માત્ર સ્ત્રી પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે, જે અંધકારથી ઘેરાયેલી છે, એક હાથમાં દીવો ધરાવે છે અને બીજા હાથમાં પ્રકાશને આવરી લે છે.
લેમ્પનો રંગ એ સમગ્ર પેઇન્ટિંગને તેની તેજસ્વીતા આપે છે અને આ નાનો પ્રકાશ આશાની ચમક દર્શાવે છે જે લોકો તેમના જીવનમાં ધરાવે છે.
રસપ્રદ વાત એ છે કે, મહિલા ખરેખર હલ્દનાકરની પુત્રી છે અને એવું માનવામાં આવે છે કે, તેણીના પિતા સંપૂર્ણ રીતે આ ભાગ પૂર્ણ કરી શકે તેની ખાતરી કરવા માટે તેણી ત્રણ કલાક સુધી સ્થિર રહી હતી.
જ્યારે પ્રકાશ એ પેઇન્ટિંગનો મુખ્ય સંદેશ છે, તે પડછાયાનો ઉપયોગ છે જે ખરેખર મહિલાની અભિવ્યક્તિને વધારે છે.
'આશાનો ગ્લો' ભારતીય કલાના મુખ્ય ઘટકોમાંનો એક બની ગયો છે અને તે ભારતના મૈસુરમાં જયચામરાજેન્દ્ર આર્ટ ગેલેરીમાં રાખવામાં આવ્યો છે.
તાહિતિયન તરીકે સ્વ-પોટ્રેટ
અમૃતા શેર-ગિલ દ્વારા 'સેલ્ફ-પોર્ટ્રેટ એઝ તાહિતિયન' શીર્ષકનું બીજું એક ભાગ આ સૂચિમાંથી બહાર આવે છે.
1934 માં બનાવેલ, આ પેઇન્ટિંગ સ્પષ્ટ અને અપ્રિય છે અને તે માત્ર એક નગ્ન પોટ્રેટ કરતાં વધુ માટે વપરાય છે.
શેર-ગિલનું ધ્યાન કેનવાસની બહાર છે પરંતુ તેની ભમર એકાગ્રતા સાથે સ્થિર છે.
તેણી અસ્વસ્થતા અનુભવે છે છતાં તેણીને જોતા લોકોથી ખૂબ જ વાકેફ છે (તે લોકો દર્શક છે).
પૃષ્ઠભૂમિમાં ચિત્રો પૂર્વ એશિયાઈ થીમ ધરાવે છે, જે ફરીથી એક કલાકાર તરીકે શેર-ગિલના પ્રભાવને દોરે છે.
અથવા, કદાચ તેઓ વિક્ષેપ તરીકે સેવા આપવા માટે છે.
આ પેઇન્ટિંગ રજૂ કરે છે કે શેર-ગિલ કેવી રીતે ચિત્રકાર તરીકે તેણીની વિચિત્રતાથી વાકેફ હતા, તેના સમય દરમિયાન તેણીને "વિદેશી અન્ય" તરીકે જોવામાં આવી હતી.
રસપ્રદ વાત એ છે કે, સ્ત્રીના શરીર પર પડછાયાઓ દર્શકના પડછાયાનું પ્રતીક હોઈ શકે છે અને તે તેની તરફ જોનારા લોકોથી વાકેફ છે, તેમની નજરને સ્વીકારે છે પરંતુ તેને અવગણવાનું પસંદ કરે છે.
આ ચિત્રો સાચા અર્થમાં દર્શાવે છે કે કેવી રીતે ભારતીય કલા કલાત્મક વિશ્વ માટે આટલી મહત્વપૂર્ણ માનવામાં આવે છે.
આ ટુકડાઓમાં દર્શાવવામાં આવેલી સ્ત્રીઓ ઇતિહાસની વિવિધ ક્ષણોને દર્શાવે છે, તેમજ વિવિધ વ્યક્તિઓની સંસ્કૃતિ અને માન્યતાઓનું પ્રદર્શન કરે છે.
જીવનના આવા આબેહૂબ ચિત્રણ બનાવવા માટે ઉપયોગમાં લેવાતી અભિવ્યક્તિ, રંગો અને કૌશલ્ય ભવ્ય છે અને દરેક વ્યક્તિએ તેની પ્રશંસા કરવી જોઈએ.
લોડ કરી રહ્યું છે ...